Comment adapter un jeu de société ? Ce n'est pas un petit défi et pourtant ce film le relève avec brio !
Avec ses faux airs de film sérieux il se révèle être un long métrage pastichant brillamment les romans policiers à la Agatha Christie. C'est une comédie hilarante, s'éloignant des clichés pour livrer des scènes inattendues et pour ma part devenues cultes.

En ce qui me concerne que des inconnus au casting, sauf l'incroyable Tim Curry et sa performance en majordome anglais un peu maladroit. C'est fou ce que ce mec est bon, jamais une ligne mal délivrée, jamais un air forcé sur son visage, il contribue énormément au film qu'il tient de bout en bout, c'est indéniable.

Mais qu'on ne pense pas que le reste des acteurs sont mauvais, loin de là ! Leurs personnages sont tous quasi archétypaux ce qui explique un jeu moins relaché, qui passe très bien ici. Car oui il faut parler des personnages ! Chacun est ce qu'il faut d'intéressant, on sait ce qu'il faut d'eux pour comprendre l'intrigue et les zones d'ombres les concernant s'éclaircissent à la fin ( enfin ça dépend laquelle ).

La mise en scène comporte des bonnes idées : les scènes d'exploration sont très bien filmées, notamment la scène des miroirs avec le majordome, celle, pleine de méfiance qu'il partage avec Mme Leblanc et enfin la scène dans la salle de billard avec Moutarde et Rose qui comportait des mouvements de caméra qui m'ont marqué. Tout ça sans compter des plans séquences quand il en faut, et que voulez vous, j'adore les plans séquences.

Vous l'aurez compris si vous êtes arrivé au bout de ce commentaire, j'aime énormément ce film et je le recommande avec un enthousiasme non dissimulé !

Après Scarface et le succès qu'on lui connaît, l'enthousiasme était présent en ce qui concerne la réunification De Palma/ Pacino, l'acteur apparaissant d'ailleurs ici en ce qui me concerne dans un de ses derniers grands rôles.

Les deux longs métrages ne sont absolument pas à mettre en parallèle car ils relatent tous les deux des parcours très différents, qui partent curieusement du même point de départ pour aboutir à la même conclusion. Ici on fait la part belle à la seconde chance, le destin qui nous rattrape, les hasards de la vie et le fait que finalement, quoi que l'on fasse, il y a toujours ce mauvais choix, LE mauvais choix qui vient gâcher nos rêves.

L'Impasse (d'ailleurs pour une fois on retrouve une traduction française du titre plutôt pertinente et éloquente, ça fait plaisir) est un très bon film, mené par un autre duo : Pacino / Peen. Totalement métamorphosé Sean Penn apparaît dans un de ses meilleurs rôles, je ne suis pas forcément une grande fan de l'acteur, et me faire oublier Pacino n'est pas une mince affaire, pourtant il éclipse les autres membres du casting de sa présence et de ses manières hystériques.
Mais rien que pour le plaisir je prends le temps de parler de la performance d'Al : excellent, tout simplement, il retranscrit le tragique du personnage sans en faire trop, transmet l'idée qu'il est conscient de ce qui lui arrive sans jamais avoir l'air blasé... Je suis fan.

La réalisation de De Palma est comme d'habitude fantastique ! La scène de course poursuite de fin de film est incroyablement mise en scène, là où certains se reposent sur des méthodes classiques pour filmer l'action Brian sait faire preuve d'inventivité tout en laissant la tension grimper lentement, inutile de dire que cet homme sait ce qu'il fait avec sa caméra.

Je recommande L'Impasse avec empressement, un must tout simplement.

Une bonne conclusion à la trilogie, même s'il en reste le volet le plus faible. Comme pour les deux précédents les acteurs sont excellents, Al Pacino et Diane Keaton sont les gros points forts du long métrage et leur relation est émouvante, développée sur trois films sans jamais paraître artificielle ou inintéressante. La réalisation de Coppola est maitrisée en tout points, rien à redire.

Après tant d'années reprendre cette fresque semblait impossible, pourtant c'est un succès, c'est avec déception que je la vois se terminer, même si la conclusion est excellente et s'inscrit dans l'esprit de la saga.

Il n'y a qu'un seul défaut qui gangrène le film : Sofia Coppola. Ce n'est pas une bonne actrice, ce n'est même pas une actrice ! Son jeu est affreux, elle est irritante au possible et la moindre de ses apparitions et un supplice, heureusement que le reste du casting lui donne la réplique de façon à ce qu'elle puisse à peu près s'en sortir.

Un indispensable.

Un film sympathique un peu à part dans la filmographie de Tim Burton. Pour le coup je n'ai pas vraiment trouvé l'aspect parodique du long métrage, mais je manque de culture en films de SF des années 50 - 60 qu'il est censé pasticher. J'y ai plutôt vu une grosse critique des médias entres autres.

Le point fort de Mars Attacks ! sont ses acteurs, le casting est impressionnant et tous sont très bons, se détache tout de même Jack Nicholson qui se donne à fond. Mes réserves se situent au niveau des personnages : il y en a trop, et quand on veut faire de chacun archétype ça en devient très vite barbant, certains ne sont même pas indispensables. Au contraire, on fait disparaître des protagonistes attachants et intéressants. Cependant certains sont hilarants comme celui de Pierce Brosnan.

Les effets ont un petit charme rétro plutôt sympathique, le design des martiens est original et leur animation réussie, on parvient à deviner leur côté sournois bien qu'ils fassent globalement très cartoon.


J'ai passé un moment sympathique, je le recommande.

Un film passionnant dont j'ai du mal à croire qu'il soit tiré d'une histoire vraie.

Le duo McQueen/Hoffman fonctionne très bien, les deux acteurs sont excellents. Ce qui m'a le plus frappé ici est bien sur l'ambiance très oppressante instaurée par le réal. Les basculements des personnages d'un état d'esprit à un autre sont de plus rendus à la perfection.

On alterne des scènes dures, d'autres plus légères et drôles et même parfois justes déprimantes, surtout vers la fin du long métrage.

La BO est excellente, sait se faire remarquer tout en restant discrète et accompagne chaque scène avec beaucoup de justesse. Goldsmith méritait amplement cette nomination aux Oscars.

Un grand, grand film qui sait allier des scènes d'action tendues, des moments touchants en construisant une amitié très forte entre ses personnages tout en délivrant un message pertinent sur l'Homme et sa quête de liberté.

En tant que thriller, ça ne fonctionne pas.
En tant que film d'horreur, ça ne fonctionne pas non plus.

Mais ce n'est pas foutu pour autant pour Alien Covenant, malgré des personnages stupides, mal écrits et des romances inutiles ( sérieusement je crois que tous les membres de l'équipe sont en couple les uns avec les autres ) le film est sauvé par une chose: le duo Walter/David. La double interprétation de Michael Fassbender est excellente et les deux androïdes sont fascinants dans leurs différences. Je ne suis pas une grande fan de l'acteur mais je dois avouer que plus sa carrière avance, plus il m'impressionne.

Le long métrage s'inscrit dans la saga Alien, si elle vous plait il faut le voir, si c'est pas trop votre délire, passez votre chemin.

Un excellent film de vampires qui s'éloigne des clichés du genre. J'ai personnellement adoré, l'ambiance horrifique et bien dosée et on assiste ici plus à un drame.

Les acteurs sont parfaits, Tom Cruise est un très bon Lestat, j'aime beaucoup le personnage et l'acteur parvient à rendre ces différentes facettes et émotions sans aucun soucis.
Brad Pitt interprète quand à lui un protagoniste un peu plus effacé que j'ai eu du mal à apprécier.

J'ai aimé la présence à l'écran d'une toute jeune Kristen Dunst qui sait se démarquer au milieu des deux légendes que sont ses co-stars.

Sans aucun doute j'aimerai voir ce film voler la place de Twillight dans le cœur des adolescentes, m'enfin on peut toujours rêver.

Un film culte qui mérite amplement sa réputation de chef d'œuvre. Pour être honnête, c'est le genre de long métrage devant lequel je perds rapidement le fil, mais ce n'a pas du tout été le cas ici, l'intrigue est captivante et juste ce qu'il faut de compliqué. Les personnages sont très bien écrits, l'identification n'est pas primordiale dans ce genre de film, le tout est juste de comprendre le protagoniste, et ça marche dans Scarface.
Al Pacino est excellent, je ne le dirai jamais assez, tout le casting suit.
Bien sur il faut parler de la mise en scène de De Palma, et de la BO, devenue aussi culte que le film lui même.
A voir absolument.

Une comédie qui ne m'a pas vraiment transportée, Guy Ritchie a indéniablement fait mieux sur d'autres films, à oublier.

Un véritable chef d'œuvre !
Qu'il s'agisse de l'acting, des décors, de la musique , des costumes et du maquillage ou encore de la mise en scène tout est parfait ! Le réalisateur met en valeur ses personnages et son cadre en faisant ressortir la magnifique architecture de bâtiments danois tout en faisant contraster les pierres avec des costumes colorés, chaque plan en devient rapidement splendide et une prouesse de composition. Tout cela sans parler du travail sur la lumière, ce qui est inhérent à tous les films d'Hooper. Un petit mot enfin sur Alicia Vikander, LA révélation du long métrage qui mérite amplement son Oscar.
L'histoire en elle même est magnifique, émouvante sans tomber dans le mélo.
Un must selon moi, à voir absolument !

Très bon film avec de nombreuses scènes qui tiennent en haleine. J'ai personnellement adoré les cascades qui sont impressionnantes et les magnifiques décors.
L'intrigue est bien construite et pleine de suspense, moi qui m'était arrêtée à la déception que m'avait procuré le premier opus, je vais de ce pas me plonger dans le reste de la saga.

Jamais visionner un film n'aura été aussi pénible.
Il ne joue pas avec les stéréotypes mais tente de les renforcer, c'est déprimant.

Bien qu'il soit loin d'être fidèle à l'œuvre originale, j'ai aimé ce film. Mia Wasikowska rayonne et livre une excellente performance entourée par une ribambelle d'autres bons acteurs. Le costumes sont magnifiques, sans parler des lieux de tournage.
Long métrage certes loin d'être indispensable, mais qui permet de passer un beau moment devant une belle histoire.

Prenez toutes les œuvres d'anticipation les plus connues et dont les idées ont été sur exploitées, le dernier film d'action qui a marché - Matrix en l'occurrence -, mettez le tout dans un mixeur et paf ! Vous avez Equilibrium !

Sérieusement ce film n'a rien d'original et ce n'est pas la performance blasée de Bale, que j'apprécie pourtant d'habitude, qui nous aide à nous investir...

Un film tellement saisissant qu'on le croirait tiré d'une histoire vraie.
Il fait vraiment réfléchir, et soulève de nombreux problèmes qui encore aujourd'hui rongent l'armée et la justice américaine.
Les acteurs sont excellents, Nicholson et Cruise se détachent mais Demi Moore est loin d'être en reste.

Un classique, à voir absolument.

Un film unique qui traite d'un sujet intéressant dans un contexte rarement dépeint de cette façon au cinéma.
Le travail du réalisateur pour retranscrire l'ambiance de ce Japon en guerre est impressionnant et se ressent dans chaque scène, tandis que la BO les accompagne parfaitement.
Les acteurs sont excellents, Bowie est un choix de casting idéal pour Cellier, il a ce côté mystérieux, très énigmatique qui nous empêche de vraiment connaître ses sentiments à l'égard des autres personnages. Il délivre une performance remarquable.
Tom Conti se détache également, même en Japonais il assure !
Les personnages sont remarquablement bien écrits, et les acteurs arrivent parfaitement à rendre l'ambiguïté de leurs relations.
C'est un des seuls films de guerre laissant autant de place à ses protagonistes et rien que ça, ça mérite d'être souligné.

A voir de toute urgence, tout simplement un indispensable des films de guerre selon moi.

Très bonne comédie à l'histoire intrigante.
Les acteurs sont convaincants, notamment Kevin Spacey et Ewan McGregor, et la BO est sympa.
Je le recommande.

Je n'ai pas du tout accroché...
Le film empreinte tous les clichés des long métrages traitant de braquages et n'apporte rien de vraiment personnel au genre.
La mise en scène est parfois grossière, parfois plutôt élégante, ce décalage constant m'a gênée.
Enfin, les acteurs sont bons - une petite réserve sur Angela Basset qui se contente de hausser les sourcils à intervalles réguliers -, mais ils ne sauvent pas le film , même si Brando est en baisse il ne perd rien de son charisme.
Je ne le recommande pas.

Un Biopic passionnant mené par un DiCaprio impressionant ! Qu'il s'agisse sa performance ou de celles de acteurs secondaires - entres autres Cate Blanchett, Jude Law, Kate Beckinsale ou John C Reilly - toutes sont excellentes.
La réalisation de Scorcese est comme à l'accoutumée exemplaire, un vrai petit chef d'œuvre que je recommande.

Excellent film qui rappelle des œuvres telles que Chinatown et autres films noirs. J'ai beaucoup aimé les acteurs, tous très convaincants.

Seul bémol : trop de personnages - près de 80 rôles parlant d'après IMDB ! - qui ne bénéficient pas toujours d'une personnalité bien développée.

Hilarant, ce film bluffe de part son personnage principal odieux qui va jusqu'au bout de ses délires, la capacité d'improvisation de l'actrice et le courage que ses actes impliquent par moments - elle est quand même totalement inconsciente - !
Filmer en caméra cachée est également très intéressant.
Je le recommande, l'histoire de rire un bon coup dans se prendre la tête l'espace d'une heure et demie !

Un film à la mise en scène contemplative et par moments très lent mais captivant grâce à l'ambiance que Sofia Coppola y a instauré.
La reconstitution de l'époque est excellente, les costumes et les acteurs sont parfaits, seul bémol, les personnages ne sont pas bien développés.

Une belle œuvre qui me donne tout de même envie de voir le film original.

Un très bon moment de cinéma ! Il s'agit sûrement du film le plus drôle qu'il m'ai été donné de voir....
Menée par ses acteurs Certains l'aiment chaud est une comédie hilarante, culte et intemporelle qui fera sourire tous les publics ! Je le recommande !

Un très bon film mené par des acteurs excellents : surtout Al Pacino qui crève l'écran.
Le scénario est captivant dans la mesure où il dénonce la Justice Américaine par le biais de situations tantôt hilarantes, tantôt tragiques et des personnages en apparence excentriques se révélant profondément malheureux.
Un excellent moment de cinéma que je recommande à tous !

Tout simplement magnifique !
Avec beaucoup de poésie et de délicatesse Benigni aborde l'un des sujets les plus durs du cinéma et c'est réussi.
Que dire ? Voyez le et constatez par vous même.

Un thriller efficace qui tient le spectateur en haleine tout du long.
Les acteurs sont excellents notamment Kathy Bates qui prouve une nouvelle fois sont talent !
A voir absolument : une des meilleures adaptations de King à ce jour.