Commentaires de films faits par LauraPalmer
Répliques de films par LauraPalmer
Commentaires de films appréciés par LauraPalmer
Répliques de films appréciées par LauraPalmer
Tous les ingrédients sont présents afin de passer un bon moment.
La musique est entraînante, les héros attachants mais ce sont surtout la photographie et la mise en scène qui sont bluffantes. Chaque plan est magnifique de part ses couleurs, son ambiance "vintage" façon vieux Hollywood et le film dégage une telle énergie!
Mais il reste très classe et posé dans sa manière d'utiliser la musique, les séquences chantées ne sont pas omniprésentes mais au contraire minutieusement dosées et toujours très bien amenées.
A voir pour tous les amateurs de comédies musicales.
Il s'agit d'une oeuvre poétique, basée principalement sur son ambiance (la photographie et la musique sont très bien choisies), qui nous dresse des portraits assez réalistes de vampires blasés par une existence devenue de moins en moins intense au fil des siècles et déconcertés par la décadence du monde et de l'humanité. Ce film offre de ce fait, au travers de l'immortalité des personnages, une vision intéressante de la vie et du temps qui passe.
A découvrir!
Dès la première scène, le ton est donné et le film tient ses promesses jusqu'au bout.
Le rythme est assez bien géré alternant entre le huis clos anxiogène et les scènes d'extérieur impressionnantes. On prend plaisir à trembler pour les personnages (assez classiques mais tout de même attachants) et surtout à suivre l'évolution du protagoniste.
Je trouve que c'est une bonne chose de mettre en avant ce genre de films dans nos cinémas qui privilégient la plupart du temps les films français et américains.
On en ressort très éprouvé, le chevauchement entre les différentes histoires est bien géré, les acteurs sont excellents, Jake Gyllenhaal en tête, et le tout est filmé de manière très esthétique (et rappelle en effet Lost Highway de David Lynch).
Cependant, je pense qu'il manque un petit je ne sais quoi pour en faire un chef d'oeuvre.
Il peut faire penser à certains films de David Lynch mais en beaucoup moins perturbant et obscur tout de même.
Le spectateur passe par différentes émotions, des phases de questionnement voir d'incompréhension jusqu'au dénouement de l'intrigue très poétique.
L'histoire est certes cousue de fil blanc mais on prend plaisir à suivre ces personnages très sympathiques.
A voir pour les amateurs du genre.
A découvrir.
Malgré quelques clichés (vous n'échapperez pas à la romance cucul la praline, aux scènes héroïques filmées au ralenti), le film reste intense en nous balançant en plein visage l'horreur de la guerre mais surtout en nous rappelant qu'il existait, au milieu de ce chaos, des hommes tel que Desmond Doss.
J'aurais aimé que le concept soit beaucoup plus poussé un peu à la "Black mirror". Ici, on se contente de rester cantonné au divertissement pour ados avec une fin très attendue.
Dommage car il y avait un véritable potentiel.
Le film enchaîne les images d'archive, les témoignages de proches ainsi que des passages en animation très esthétiques ce qui rend le tout agréable à suivre.
La bo est également intéressante car on découvre de belles versions instrumentales de morceaux très connus.
A voir!
Le tout est présenté sous forme de huis clos ce qui renforce le caractère oppressant du film.
A voir pour les amateurs de thrillers psychologiques.
La chambre est un "personnage" à part entière qui "joue" avec le héros comme un chat s'amuserait avec une souris.
A découvrir pour les amateurs du genre.
Les amateurs de poupées tueuses seront ravis de découvrir les ancêtres de Chucky!
Il parait assez simple dans son synopsis de départ mais Dolan a su créer une telle atmosphère!
En effet, durant certaines scènes vous êtes spectateur de ce repas de famille avec ses personnages qui parlent de tout et de rien et dans d'autres scènes vous ressentez réellement l'enjeu et l'atmosphère pesante.
On reconnait bien la patte de Xavier Dolan (musique hétéroclite, présence de clips show) et en même temps il y a une certaine évolution dans son style comme s'il s'agissait pour lui du "film de la maturité".
La fin est un peu déstabilisante mais pleine de sens.
Tentez l'expérience!
Je dois dire que j'ai été agréablement surprise.
Le thème de la peur du noir engendrée par la perte de repères, la peur de l'inconnu est très bien exploité.
Le travail autour des jeux de lumière est très intéressant.
Même si l'histoire n'est pas vraiment innovante et utilise beaucoup de codes déjà présents dans de nombreux films d'horreur, le film se laisse regarder avec intérêt.
L'origine de ce phénomène est dévoilée un peu trop rapidement et de manière assez facile alors qu'il y avait matière à faire un film vraiment angoissant et qui donnerait à réfléchir.
A voir tout de même au moins une fois.
On alterne les explications rationnelles et les témoignages se rapprochant davantage de l'expérience paranormale.
Les reconstitutions sont assez perturbantes et renforcent l'impact des différents témoignages.
A voir!
Les personnages sont attachants, le films enchaîne avec brio des scènes parfois fortes (dues au contexte historique), parfois romantiques et parfois même teintées d'onirisme, ce qui le rend riche en émotions.
Across the universe est un incontournable pour les amateurs de comédies musicales!
Celle-ci est réaliste et parle davantage au spectateur au lieu de le faire rêver. La fin n'en est pas cynique pour autant, elle est même porteuse d'espoir.
Les deux acteurs principaux forment un joli couple, le tout est filmé de manière très esthétique.
La BO est très bien également.
A voir!
Le format found footage permet d'apporter une dimension politique et sociale au film et rend la réflexion plus intéressante.
On porte un vif intérêt au parcours du personnage principal qui nous fait passer par diverses émotions.
Un incontournable pour les amateurs du genre.
Je ne voulais pas voir un éloge du harcèlement moral justifié s'il est gage de réussite ou encore une vision de la musique très élitiste et individualiste excluant toute notion de plaisir et de partage.
J'ai cependant été agréablement surprise malgré la présence inévitable de ces aspects, le film n'en reste pas moins percutant. On en ressort épuisé émotionnellement.
Les acteurs principaux sont bons et la mise en scène dynamique voire brutale pour les scènes les plus intenses et le tout fonctionne à merveille.
A voir!
On retrouve l'ambiance du premier volet mais avec une famille différente, des enjeux différents
James Wan nous prouve une nouvelle fois toute l'étendue de son talent.
Et j'aime toujours autant l'ouverture avec l'apparition du titre et cette musique qui vous glace le sang!
Un Into the wild à la française, plus simple et intimiste.
Cependant, la dimension futuriste du film aurait pu être mise de côté dans la mesure où elle n'est pas très approfondie et n'apporte pas grand chose à l'histoire en elle-même.
Jasmine est un personnage très attachant qui va, par l'accumulation de petites attentions, illuminer la vie de Brenda et de son entourage.
Un feel-good movie à l'ambiance toute particulière à voir au moins une fois.