Un très bon film, très émouvant et Kevin Costner est excellent.
Un grand classique à voir !

Le film rassemble tous les éléments pour faire un superbe film : il est drôle, attendrissant, touchant et réaliste. Le duo d'acteurs est vraiment irrésistible, et l'histoire maniée avec brio est délicatesse.
C'est le genre de film qui peut nous faire pleurer comme nous faire rire aux éclats. Et Omar Sy : brillant !

Avec Minuit à Paris et puis ce film, Woody Allen nous prouve qu'il aime bien les villes ! Et les observer, les disséquer, les montrer sous un angle nouveau, mais toujours poétique. Bon, pas toujours poétique, non plus, il y a toujours le côté... hum, disons... "maléfique" de Allen... :)
Mais il y a Penelope Cruz ! En bref, c'est une comédie agréable mais légère, qui donne le sourire.

Bon, on va pas se le masquer, ce n'est pas le meilleur film de Woody Allen. D'autant plus que c'est une comédie musicale. Alors certes, avec ce film, Allen nous prouve qu'io est polyvalent et qu'il est un pro dans de nombreux domaines, mais moi et les comédies musicales... Heureusement le gens ne chantent pas tout le temps !
Et puis, bon, il y a Julia Roberts... Et même Natalie Portman ! Donc, je ne peux pas dire que je n'ai pas aimé... mais le contraire serait également faux.

Un bon film, qui divertit et qui fait chaud au coeur. Woody Allen est à la hauteur, il ne décevra avec ce film aucun de ses fans. Le fait que le personnage principal soit un écrivain (en manque d'inspiration) n'a fait que contribuer, pour moi, au charme du film.
On découvre Paris sous un autre angle, et sous différentes époques. Il fait également réfléchir sur le fait de profiter de l'instant présent.
Bref, c'est léger, mais c'est Allen ! Donc allez le voir !

Une histoire vraiment originale, qui sort très vite du contexte de simple film de bagnoles. Winding Refn en fait même une œuvre d'art. J'ai trouvé Ryan Gosling vraiment bon, et parfait dans son rôle. Les musiques (kavinskyyyyy !!^^) sont épatantes, et le son énorme. C'est à voir au cinéma, on en prend plein la vue et les oreilles, notamment dans les scènes de poursuite.
La fin est plutôt intrigante, mais au final elle correspond parfaitement au film. J'ai adoré, et la classe de Ryan Gosling y fait beaucoup.
Certes, il y a beaucoup de violence, mais cela correspond un peu à la psychologie du personnage, et finalement, à celle du film. Si le film avait plus hésité sur ces scènes, il n'aurait pas été aussi réaliste et aussi bon.
Bref, c'est un film à voir, tant pour le visuel, pour le jeu des acteurs que pour le divertissement.

Un film vraiment... bouleversant. Empreint de poésie et d'images marquantes de l'histoire.
Il retranscrit vraiment bien l'horreur des camps de concentration, et avec un point de vue nouveau. L'image de la petite fille avec un manteau rouge, seul point de couleur sur un monde fait de noir et de blanc, est simplement magique. Un grand film culte, à voir.

Je n'ai pas vraiment compris l'engouement que ce film a suscité. Certes, il est bien fait, bien imaginé, et les acteurs sont très bons, mais quand même.
En fait, je crois que je ne l'ai pas trop aimé parce que j'étais trop jeune lorsque je l'ai vu. Je me rappelle ne pas avoir tout compris, et c'est sans doute cela qui m'a frustré. Je voyais ce film comme un interminable délire psychotique et hyper-temporel... Il va peut être falloir que je songe à le revoir.
En tout cas, je me rappelle bien de la fin, qui m'avait bien marquée. Regardez le film, et vous comprendrez pourquoi...

Un très bon troisième tome, néanmoins, je trouve, pas à la hauteur du second.
Le jeu psychologique qui se déroule lorsque Spider-man devient sombre est pourtant très intéressant... Mais vers la fin, ça déraille un peu. Je dois tout de même avouer que j'ai pris du plaisir à la regarder, cette bataille finale.

Un deuxième et très bon volet, sans doute mon préféré. Le docteur Octopus est génial, et la remise en question de Spider-Man durant le film très bien trouvée. Encore une fois, Sam Raimi nous offre un Spider-Man ingénieux est bien travaillé.

Un Spider-Man très ingénieux et qui retranscrit à merveille l'histoire. Même si je n'aime pas trop le jeux de Tobey Maguire, ça reste très agréable à voir. Néanmoins, le film a un peu vieilli, je trouve... Et pas forcément en bien.
Mais pour moi, ce serait un sacrilège que de renier ce film, parce que, étant petit, j'étais en extase complète devant mon héros favori... :D

Un dernier opus somptueux.
Même si le retour si imprévu de Batman peut être incohérent, j'ai tellement été pris que je ne m'en suis pas rendu compte. Anne Hataway est très bien dans son rôle, au contraire de Cotillard. La fin nous offre un rebondissement des plus imprévus, et les scènes de batailles sont justes épiques. Les musiques sont à couper la souffle, d'une pertinence étonnante. C'est mon volet préféré de toute la trilogie !!!

Le joker est juste le meilleur méchant. L'acteur se donne à fond dans son rôle, et sérieusement, ça nous donne des frissons.
Encore une fois, Batman se surpasse.
Même si le film traîne un peu parfois, mes rebondissements ne manquent pas, et c'est au final un excellent divertissement ! A voir !

Un premier volet d'une trilogie époustouflante.
Christian Bale est l'acteur qu'il fallait pour Batman. Le film garde très bien l'ambiance sombre et obscure de l'histoire. Tout est cohérent, les acteurs vraiment bons.
Si ce film ne vous réconcilie pas avec Batman, alors vous pouvez arrêter.
Perso, j'adore et j'adhère ! :)

Après Pirate des Caraïbes, Gore Verbinski revient sur grands écrans avec Johnny Depp, déguisé en indien nomade du désert. Bon, avec le bandeau rouge sur le front, le maquillage sur le visage et les tresses aux cheveux, il est indéniable que ce Johnny Depp là ne se démarque pas vraiment de celui de Pirate des Caraïbes. Et cette impression n'est nullement démenti au court du film, au contraire, car on retrouve également les mêmes expressions du visage, et parfois les mêmes attitudes. Bref, on peut, sans mal, dire que du côté du personnage de Johnny, Gore Verbinski ne s'est pas donné beaucoup de mal.

Sinon, au niveau des autres personnages, et au niveau de l'histoire, Verbinski s'est montré un peu plus imaginatif. Il nous a même offert un rebondissement (que l'on peut trouver prévisible) mais qui n'en reste pas moins agréable pour l'histoire.

J'ai rarement vu un film aussi bourré d'incohérences, et parfois même de clichés, mais si l'on ferme les yeux dessus, on passe un très agréable moment. Je ne suis pas ennuyé une seule fois, et j'ai même quelques rigolé (de la manière avec laquelle je riais pour Jack Sparrow, certes). L'humour est parfois noir, mais c'est nerveux, on ne peut s'empêcher de rire. Bref, je suis sorti de cette séance avec un léger sourire aux lèvres, mais les yeux légèrement fermés pour oublier les incohérences et quelques manques d'imagination.

Le casting de ce film, à lui seul, peut nous donner envie. Après The social network, Jesse Eisenberg revient enfin, et nous offre une très belle performance. Mark Ruffalo, quand à lui, ne nous surprend pas, mais confirme le sentiment qu'il avait insinué en nous dans Avengers ; c'est un acteur très brillant. Morgan Freeman est toujours aussi bon, bref je ne vais pas m'attarder sur le jeux des acteurs car il n'y a pas grand chose à redire.

Louis Leterrier prend le temps de planter son décor et de nous faire découvrir chaque personnage, mais le suspense prend beaucoup d'ampleur au fil de l'histoire. Tout au long du film, on sent que le réalisateur veut nous surprendre par un rebondissement final, et c'est gagné. Pourtant, ce dernier m'a laissé un goût amer dans la bouche. Leterrier n'a pas eu un grand souci de cohérence, il a juste cherché à nous surprendre, et même si c'est réussi, on sent bien le rebondissement facile, et les incohérences sont nombreuses. De nombreux mystères sont également sans réponses, d'ailleurs je n'avais pas encore tout compris lors du générique de fin.

Mais ces quelques soucis mis à part, c'est un film facilement appréciable qui nous est offert ici, on semble redécouvrir la magie et on est parfois émerveillé. Heureusement, quelques intrigues sont élucidés avec brio. La classe et l'assurance des personnages rajoute des points positifs au film. Chaque acteur a très bien trouvé son personnage. Le film m'a quelques fois rappelé Ocean's Eleven, et c'est bien dommage car le casting de ce film était meilleur, et le scénario aussi. Mais bon, si on ne creuse pas trop, que l'on prend ce film à la légère, on peut facilement dire qu'on l'a apprécié.

Je forme la plupart de mes critiques pendant le film, à certains moments où je ne suis pas entièrement plongé dedans. Pourtant, après avoir vu Kick Ass 2, je n'avais aucune critique en tête, aucun mauvais côté à présenter. Le film m'avait pris du début jusqu'à la fin.

Evidemment, certains mauvais points me sont tout de même venus à l'esprit par la suite. D'abord, l'acteur Aaron Taylor-Johnson n'est pas très bon. Il n'est jamais vraiment expressif, il présente tout le temps sa même tête soit légèrement blasé, soit légèrement en colère. C'est dommage, cela tue un peu certains moments qui auraient pu être plus fort.

Au niveau de l'histoire, ensuite : ce qui faisait le caractère du premier opus, c'était l'originalité du héros, les facettes originales du personnage principal, le méchant (pas vraiment des plus originals, mais qui portait bien son rôle). Dans le 2, on ne redécouvre plus grand chose, si ce n'est une floppée de méchants soit terriblement moches et terriblements sadiques, soit terriblement ridicules et pathétiques. Le Mother Fucker, par exemple, est assez compliqué à prendre au sérieux. Heureusement que le second degrés existe.

Pas beaucoup de psychologie non plus dans ce film, mais de l'action, de l'action, et oh ! j'allais oublier : de l'action.

Mais cela aurait été mentir que de dire, à la sortie du ciné, que je n'ai pas aimé ce film. Il a un certain charme, et un petit quelque chose de jamais vu (et de l'action aussi, bien sûr) qui font que j'ai bien aimé. Que j'ai même adoré. Il y a même un peu de remise en question en milieu du film, ce qui rend la bataille finale (qui est un peu longue) encore plus brillante. Bref, après les dernières minutes de film, je ne me suis dit qu'une seule chose : j'espère qu'il y aura un troisième volet.

N'allez donc pas voir ce film si vous détestez les incohérences et la baston, mais allez le voir si vous cherchez du fun et un bon divertissement.

Il existe des films d'actions qui nous divertissent, dans lesquels on s'oublient, mais qui au final ne sont pas si différents des autres. Wolverine fait partie de ceux-là.

Dans son histoire, dans son intrigue et dans ses rebondissements, il diffère bien sûr des autres, mais à la surface il est pratiquement le même. J'entend par là qu'il ne fait rien pour se distinguer des autres. J'ai tout de même bien aimé la plongée qu'il nous offre au coeur du Japon, on voit que le décor a bien été travaillé. Un petit quelque chose qui m'a dérangé, c'est que Wolverine est censé être immortel, or il n'est pas vraiment le même que dans le 1. Mais bon, c'est excusé, on ne peut rien faire contre la vieillesse (pas même du cinéma).

L'intrigue est bien ficelé, et le rebondissement, quoique attendu, redonne un coup de vigueur au film. Je pense que je vais arrêter de dire qu'il y a des incohérences, car depuis la création de ce blog, je n'ai vu que des films qui possédaient des incohérences.

Mais bon, Wolverine, quoique assez léger, est un bon film d'action. Je pense qu'il satisfera (au moins un peu) ceux qui n'avaient pas aimé les précédents.

Encore une fois, c'est une réussite. Peter Jackson arrive donc au-delà des critiques. On sent bien qu'il se fait plaisir, qu'il tente de nouvelles choses... A chaque fois, ça passe, et avec un naturel étonnant !
Alors, certes, c'est une aventure (un peu) moins épique que Le Seigneur des Anneaux, mais c'est plus humain. A voir !

Il en a fallu du courage à Charlie Chaplin pour arriver à faire un film sur un sujet aussi brûlant, à l'époque ! Surtout qu'il arrive même à faire rire avec un sujet aussi grave. Vraiment, bravo à Chaplin, cet immense artiste déchu...

Le film est tellement émouvant... Quand je l'ai commencé, pour moi, le film se résumait à : "Cours, Forrest, cours !". Quelle erreur ! A plusieurs moments, j'ai failli pleurer, alors que c'est plutôt rare pour moi, devant un film.
C'est une formidable épopée, un hymne à la vie. Il arrive tellement de choses à Forrest, et on s'y attache tant...
Que d'émotions ! C'est vraiment un très beau film, très poétique et très émouvant.

Il y a eu l'espace, la 3D. Superbe. C'était comme si on y était. On voyait à travers les yeux de Sandra Bullock.
Le scénario n'est pas très original, on pourrait même le qualifier de "pauvre". Mais sérieusement, qu'est_ce que ça fait ?
C'est tellement beau, et le suspense est si bien menée... A certains moments du film, j'étais béat d'admiration, à d'autres, j'étais crispé sur mon siège, extrêmement tendu. C'est donc très bien fait, très bien mené. Et les acteurs sont splendides. Alors que dire ? Qu'on n'a pas aimé ? Qu'on s'est ennuyé ? Impossible !

Le Seigneur des Anneaux est désormais placé au rang des films cultes, et il 'a bien mérité. Rien que le fait d'écouter la musique du film me fait monter les larmes aux yeux, mais remplis aussi mon cœur de paysages fantastiques et grandioses. On ne peut qu'être émerveillé et fasciné lorsqu'on voit ce film. Les scènes de batailles sont épiques, les décors grandioses et les acteurs très bons.
Vraiment, c'est un grand classique que tout le monde se devrait de voir !

V pour Vendetta... Ce film est un splendide hymne à la rébellion, à l'espoir. A la liberté.
Ce film est un combat, est on se bat aux côtés de V, ce personnage emblématique et énigmatique.
Une chose qui a fait que j'ai beaucoup aimé, c'est que le film est également très poétique. La prose naturelle qui sort des lèvres de V à chaque fois qu'il parle... Cela m'a laissé pantois et ému.
La fin est spectaculaire, magistrale. C'est un film à voir.

Alors là... J'aurais plein de choses à dire pour ce film. C'est une œuvre d'art. Un éblouissement. Un spectacle visuel d'intelligence, d’ingéniosité,...
Les acteurs jouent très bien, et ne sont pas connus, ce qui rajoute du charme au film. Évidemment, je suis obligé de citer Alan Moore, qui est l'auteur de la BD qui a inspiré le film. La Bd aussi est géniale.
La fin est spectaculaire, et nous laissera pensif et en train de réfléchir pour au moins le reste de la soirée. Les personnages sont vraiment forts, ceux que j'ai retenus le plus sont Rorschar et le Comédien.
Il faut absolument que vous voyez ce film, c'est un chef d’œuvre.

Oui, on peut prendre 300 pour un film barbare et dénué de morale (sur ce point, je ne vous contredirais pas forcément).
On peut aussi le prendre comme un film de baston, un film "bourrain". Moi, je ne l'ai pas pris comme ça. Visuellement, c'est un chef d’œuvre, et c'est aussi de la mythologie. Avant de la barbarie, c'est l'histoire de 300 soldats spartiates qui se battront face à 10 000 soldats perses pour leur liberté. Pour leur famille. Pour leur terre. Chaque extrait de ce film est réglé au millimètre, chaque scène de combat est artistique. Ce film en fait peut être un peu trop, mais à la sortie de la séance, j'avais quand même les oreilles pleines de cris féroces de guerriers libres, et les yeux emplis de scènes spectaculaires.