Fernando León de Aranoa

Al principio pensaba que pudiera ser una película social de Ken Loach pero en español, que occurió en España con actores españoles. No era un Ken Loach a la salza española, era una verdadera creación de autor con algunos hallazgos interesantes y nunca vistos en otras obras.

Como ejemplo daría la lámpara de techo que late como si hiciera morse y que permite a Santa vislumbrar un cuerpo sin vida en el techo del pórtico. De los cuatro obreros despedidos de su astillero que está en quiebra, cada uno tiene un carácter específico y presentan cuatro maneras de enfrentarse al paro.

No es soló una descripción del desempleo, poco a poco se aliviaba la desesperanza. Desde el suicido de su compañero ruso, los cuatro se percatan que el verdadero soporte viene del grupo de compañeros.

Introducir atisbos de esperanza, lo conseguió el director Fernando León de Aranoa con su elección de la música (Charles Trenet, Beethoven, un tango desconocido) y rasgos de humor. Abajo algunos ejemplos o Derramar un chupito en urna de cenizas del ruso y brindar con ella o Robar la corona funeral y cortar la cinta para que convenga a la situación o Apagar la luz al salir del tanatorio o algunos diálogos "¿Sabes conducir un barco? Por supuesto fui en un barco de cocinero"

o Algunas bromas: Narrado por Serguei a propósito de Gagarine al contestar a un periodista"¿Viste a dios? ¡Sí lo ví y me dijo que no existía!

o Después de pagar la multa de ocho mil pesetas por haber estallado un farol, Santa (Bardem) destruye otro diciendo "ahora me siento mejor"

o Robaron el transbordador para verter las cenizas de Serguei en el mar pero olvidaron la urna

Y por fin ¿qué significa este título? Tengo algunos hipótesises: se debe ser optimista, vienen otras temporadas más felices. En estos días, el humor, el amor y la solidaridad pueden ayudarte y cambiar la percepción de tu vida

No es un thriller, tampoco una historia moral. Constitue más una descripción social y entonces una película comprometida.

Ce film est tellement bien ! Il change un peu de ce qu'on peut voir au cinéma et on apprécie.

La guerre en Bosnie. Une action humanitaire. Des eaux polluées. Des mines anti-personnelles...Voilà de quoi faire un drame pesant. Oui, sauf qu'ici, le ton est à la comédie. Avec une grande réussite, ce film nous fait passer du rire à l'émotion, l'humour y est intelligent, l'interprétation parfaite et la réalisation à la hauteur. Comme quoi, on peut rire de tout quand c'est extrêmement bien foutu.

Ce film est particulièrement bien mené.

Dans un contexte difficile, suivre ses humanitaires qui restent des hommes et femmes se battant avec peu de moyens pour arranger les choses est un délice.

Les + :

- Bardem et Cruz. Beaucoup d'intériorité des deux côtés, des personnages forts et complexes (bien que le scénario n'ai pas toujours aidé à ce niveau là).

- La réalisation/image. Elle nous impose un véritable suspense et apporte beaucoup de tensions dans les scènes importantes.

Les - :

- VO. Film écrit en anglais ... Faudra qu'on m'explique pourquoi les personnages colombiens parle anglais dans leur propre pays et, de plus est, entre eux. Surtout que vu les acteurs, c'était pas une difficulté insurmontable.

- Le scénario. Survole parfois certaines transitions. Si on ne connait pas bien le personnage ou si on n'a pas vu la série Narcos, on peut avoir du mal à comprendre certains passages. Certaines scènes sont complètement inutiles ... Spoiler(cliquez pour révéler)La scène avec le cheval au début ... On m'explique ? Si c'est juste pour dire : "regardez ce sont des gens pas gentils, c'est des vrais oufs les types", on repassera.

- Peter Sarsgaard. Un plot du jeu. Toujours la même expression, aucune évolution dans le personnage, réagit toujours de la même façon. J'ai déjà vu bien mieux avec lui.

Les deux points positifs étant très importants, le film reste bon mais certaines futilités dans le scénario et quelques personnages très peu travaillés, gâchent un peu le plaisir.

14 / 20

Un biopic percutant et très réaliste !

Bien sûr, des films sur ce baron de la drogue mondialement connu, il y en a déjà eu beaucoup, on connaît son histoire, mais ce qui fait la force de celui-ci, c’est incontestablement son point de vue. Ici, c’est une femme qui va nous conter cette histoire, c’est elle qui va nous parler tout du long, c’est par sa voix que nous serons accompagnés et ça ajoute un véritable paradoxe. Sa douceur est à l’exact opposé de la violence de cet univers, elle paraît tellement déplacée dans ce monde, tellement fragile, pourtant, ça fonctionne parfaitement, d’autant plus qu’elle a une véritable légitimité dans cette affaire. Il est extrêmement intéressant d’être témoin de cette confrontation, c’est ce qui fait toute l’originalité de cette nouvelle version, c’est ce qui la rend unique et plus inspirante. J’ai beaucoup aimé la réalisation de Fernando León de Aranoa, elle est très brute, très incisive, il a décidé de tout nous montrer, ne nous cachant aucune des réalités de cette époque. Alors oui, c’est extrêmement violent, mais il ne faut pas oublier que ce fut malheureusement bien vrai, les meurtres gratuits, les vengeances dans le sang, les scènes sont dures, parfois insoutenables, c’est d’une cruauté sans nom et on se demande inévitablement comment ça a pu se passer. J’ai beaucoup aimé le scénario, il a su mettre en évidence l’inévitable escalade de violence de cet homme, qui s’est pris à son propre piège et qui a causé sa perte. On assistera impuissant à ses actes, mais également à sa déchéance, nous aurons vraiment l’impression qu’il s’enfonce dans ses délires, que la folie va le gagner peu à peu, qu’il sera de moins en moins lucide, que le peu d’humanité qu’il lui restait vole en éclats. Croyez moi, émotionnellement, ce n’est pas une partie de plaisir, nous serons partagés entre le choc, la tristesse et la colère, nous serons bouleversés pour les victimes, pour ce pays meurtri dans l’âme après tant d’années sous le joug d’un monstre assoiffé de pouvoir. En ce qui concerne le casting, il est absolument parfait, Javier Bardem est excellent et Penélope Cruz est délicieusement crédible.

En bref : Un biopic qui tient son originalité dans son point de vue féminin, qui nous fera partager une histoire maintes fois abordée et pourtant d’autant plus intéressante, c’est violent, intense, mais toujours tristement réaliste !

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