Une mére séparé de son compagnon doit s'occuper de son enfant de 6 ans, autiste, et maintenir sa scolarisation...

"En tongs au pied de l'Himalaya" se penche donc sur cette mére en difficulté qui va tout faire pour empêcher à son fils de finir en hopital de jour, tout en se battant avec ses ennuis personnels, dont son travail et les relations. Audrey Lamy excelle dans ce rôle, et globalement c'est tout le casting qui est à féliciter. De fait, on est bien sur de la comédie dramatique, mais jamais larmoyante. Plutôt sur une histoire réaliste (et réelle) que l'on peut tout à fait prendre en sérieux, en s'imaginant à la place de ces personnages en difficulté...

Colin, adolescent bégue, fait face depuis des années aux blagues de ses camarades et ne parvient pas à vaincre son petit soucis. Jusqu'à l'arrivée du professeur Devarseau ?

Dans l'idée, le film ressemble à ce que vous pensez. Un prof débarque et va aider un éléve à s'affirmer et faire de son handicap une force. Mais le film de Jennifer Devoldére a une particularité : Il ne joue pas la carte des violons et repose, outre l'excellente performance de son acteur principal, sur le personnage tendre et juste joué par un tout aussi excellent José Garcia, que j'aime tout particuliérement dans ce genre de rôle. Alors oui, le film rend les hommages attendus, au "cercle des poétes disparus" notamment, mais offre ici une bien belle histoire touchante !

Le comte Orlok, un vampire, est obsédé par la jeune Ellen. Lorsqu'elle se marie, il fait venir son mari chez lui pour signer un acte de vente...

Alors évidemment, le Nosferatu de Murnau s'inspirait déjà trés trés largement du Dracula de Stoker. Ce sera évidemment le cas de ce remake qui en est probablement la meilleure adaptation au passage. Esthétiquement sublime, aussi bien au niveau de l'éclairage, du choix des cadres, de la mise en scéne, mais également dans le choix du casting et des costumes, le film fait presque un sans faute créant une ambiance aussi malsaine, qu'effrayante. Le style d'Eggers était fait pour épouser cette histoire d'horreur, autant que d'amour dont certaine se serait bien passé. Pour une des grandes réussites horrifiques de 2024 !

Aprés les zombies, les loups garous et les aliens, Addison et Zed découvre l'existence des demi-vampires et des vampires, en conflit depuis longtemps !

Avec ce 4éme opus de sa comédie musicale jeune public, Disney livre là le film qu'on pensait voir : des morceaux fades au possible, des messages assénés au marteau, et des acteurs qui, bizarrement, semblent encore y croire. Moi pas. Même si on sent le désir de passer le relais, c'est même dit assez clairement, l'ensemble déçoit mais on en attendait pas grand chose, il faut bien le dire. Et c'est donc exactement ce qu'on aura...

Maxine Minx, actrice porno, veut devenir une actrice reconnu et se fait engager pour un film d'horreur trés attendu. Pendant ce temps, un tueur en série sévit...

La fin de la trilogie de Ti West entamé avec "X" et "Pearl", la voici. Et elle tient plutôt bien la route, bien emmené par une excellente Mia Goth et un sacré casting qui assure de bout en bout. Mais ce troisiéme manque malgré tout d'une ambiance et un univers à lui. Ce qui est dommage car les deux précédents étaient parvenus à faire leur trou à ce niveau. Pas de quoi jeter le résultat cependant, qui ressemble à un véritable hommage aux oeuvres horrifiques de l'époque, voulu bien évidemment ! Le film n'est pas ultra violent, pas ultra sanglant, mais faire trés bien ce qu'il veut faire et c'est tout ce qu'on lui demande car on apprécie le résultat !

Hakim est rappelé pour une nouvelle mission auprés d'un comte qui arnaque la communauté portugaise...

Et voilà la suite d'un film qu'on ne voulait déjà pas vraiment voir à l'origine. Mais bon, le succés aidant, cette suite voit bien le jour, fonctionne sur les mêmes bases et ne rassure pas si l'on doit voir débarquer un troisiéme opus. Car globalement, les gags sont les mêmes et on rit aussi peu que la premiére, l'accent ne suffisant pas, si surprenant que ça puisse paraitre, à sauver tout un film. On ne pourra même pas parler de déception, mais de confirmation de l'inutilité de cette, eh oui, franchise...

Un homme, médium comme sa mére, rencontre une femme qui l'engage car elle pense qu'un fantôme se trouve chez elle. Forcément, il tomb amoureux d'elle et c'est son ex mari sur les lieux...

Intrigué par le pitch de ce film, je me lance dans son visionnage mais certaines choses m'ont fait directement tiquer. Au delà des effets fantomatiques, forcément un peu léger mais il s'agit d'un petit budget, c'est surtout Emmanuel Laskar, assez peu charismatique, qui peine à faire vivre le film et le rôle principal. Alors même que l'histoire en elle même n'est pas mauvaise du tout mais manque de temps pour développer ses sous intrigue, forcément parceque le projet manque d'un peu tout : d'expérience, de budget, de temps. On sent qu'il y avait du bon à en tirer et on espére que Laskar aura plus de tout pour son prochain film !

Deux soeurs, missionnaires de l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours, vont rendre visite à Mr Reed qui s'était dit intéressé par cette église. Une fois entrée, elles découvrent qu'elles sont peut-être coincées...

Voir Hugh Grant dans une oeuvre qualifiée d'horrifique peut surprendre mais A24 a l'habitude d'attirer de grands noms pour leurs productions. Grant y est parfait tant il prend son personnage au premier degré. Mais on notera également Chloe East et Sophie Thatcher, parfaite chacune dans leur rôle. Le film, lui, ressemble à bien des productions du studios, avec de longs dialogues et des réflexions, notamment sur la religion, qui sont même le centre du film. Un film qui fonctionne énormément sur la tension qu'il sait instiller tout du long mais qui comporte quelques passages longuets qui ne lui permettent pas de prétendre à une meilleur place dans la liste des films A24...

Se situant avant les films, ce film d'animation Transformers revient sur les débuts d'Optimus Prime et des Decepticons...

Et ce qui devait être le début d'une trilogie (mais ne le sera à priori pas à cause de chiffres décevants) s'avére être un trés bon film d'animation, respectueux du style Hasbro des robots et avec un scénario qui tient franchement la route, sans compter la mise en scéne, notamment des scénes de combat. Alors si forcément il faudra apprécier la franchise pour apprécier également ce film, il y a de quoi se faire plaisir, avec en plus un casting, VO comme VF, franchement réussit !

Jeanne Mayer a vécu un gros flop professionnel, au point d'être raillé un peu partout. ELle en vient à devoir vendre l'appartement lisboéte de sa mére décédé. Au passage, elle croise un ancien camarade d'école kleptomane...

Tout le monde aime Jeanne est un film qui parle de dépression sans jamais le dire clairement. Ce qui est plutôt positif car cela se fait dans le ressenti. Et le casting est bon. Alors qu'est-ce qui ne m'a pas plu ? Je n'ai tout simplement pas réussit à trouver de cohérence réelle entre les différentes sous intrigues du film, au point de le trouver bancal dans sa narration. De plus, les interventions de la voix intérieure de Jeanne, petites séquences animée, ont eu le chix pour couper le rythme du film réguliérement...