drame poétique ou chaque détail contribue à rendre plus inéluctable le destin des personnages. La beauté des images et la qualité des acteurs et des dialogues en font un film phare des années 30.

Super performance de Bill Murray en Mr Météo cynique et aigri autour duquel tout le film se centre. Harold Romis a fait de cet angoissant délire temporel un film culte qui marie très bien fantastique, comédie et romance. Il a aussi réussit à éviter avec brio le piège de répétition malgré le scénario de base.

Un film qui surprend, divertit et mine de rien vous en apprend beaucoup sur ce qui peut lier un homme et une femme.

Film dur et d'une très grande intensité qui présente une galerie de personnages fascinante incarnée par une distribution impressionnante. Le film est ponctué de séquences marquantes comme les visions en couleur des patients.

Bref, film implacable qui nous montre que la lisière entre la raison et la folie est extrêmement mince.

Dur de faire passer correctement les émotions avec la mise en scène sobre et pourtant cela nous permet de nous concentrer sur les corps, les expressions, etc. Sobriété absolue qui fait un parallèle avec la vie de ces nonnes.

Superbe bande son et jolie photographie avec une mise en soignée et élégante. Un film souvent poétique, parfois séduisant mais qui manque parfois de rythme.

Si le début du film peine un peu à démarrer, la fin est absolument grandiose. Les deux personnages principaux sont aspirés dans une spirale de violence dont ils ne peuvent plus se défaire et qui transparait à l'écran notamment via une scène de meurtre particulièrement longue, violente et éprouvante.

C'est un beau film mais qui pour moi malheureusement ne décolle pas assez malgré une mise en scène qui accompagne joliment les amants. On comprend rapidement que les amants se rebellent contre trois pouvoirs ; argent, état et patriarcat.

Comme un jeu de poupées russes, ce film nous dévoile peu à peu le coeur tragique de cette histoire d'amour fatal. C'est un film sur les femmes mises à côté dont le désespoir est à la fois causé et étouffé par un monde d'hommes restés sourds à l'ampleur de leurs espoirs et sentiments.

Le scénario de base est solide mais malgré qu'objectivement ce film est vraiment bon, j'ai eu un mal fou à rentrer dedans. Je ne sais pas si c'est le jeu d'acteur ou la structure du film qui m'a empêché de savourer pleinement ce film de François Truffaut.

Mise en scène subtile de la part de David Lean qui fait des petits riens, un récit inoubliable. C'est histoire parle d'un amour éphémère et de l'inexorable retour au quotidien. Un film bien structuré et porté par des très bon acteurs.

La traduction française du titre du film me rend un peu perplexe...La traduction littérale de l'allemand est "La peur mange l'âme". Titre qui correspond nettement mieux au film, pas spécialement parce qu'elle est prononcée dans le film mais parce que ce film nous parle d'incompréhension, de préjugés, de haine aussi un peu mais surtout de la peur de l'autre, de l'inconnu, de ce que l'on ne connait pas...

Très bonne réalisation avec des travellings qui marchent bien et des acteurs qui interprètent savamment leur personnage.

Une œuvre bouleversante, brute, sincère et tendre que je vous recommande vivement !