J'ai beaucoup aimé l'univers du film, esthétiquement très beau et très abouti de ce point de vue, mais la fin et le scénario m'ont malheureusement semblé bâclés, rendant le tout un peu bancal

Jean de Florette m’a traversé l’esprit à la vision de ce film.

Quelque chose comme Robert Redford, aussi, et ses films sur la nature…

Je m’attendais éventuellement à quelque chose comme Parasite puisqu’on a une famille coréenne…

Il m’a traversé qu’on pourrait finalement se retrouver dans un American History X, avec des fermiers qui n’accepteraient pas cette famille de coréen, ou un truc comme True Detective et un meurtre glauque dans un monde rural…

Et puis non.

On a juste une famille qui tente poussivement de faire naître une ferme avec quelques brèves engueulades sans envergure et un vague conflit générationnel et culturel entre la grand-mère et le petit-fils qui a un problème de santé grave mais qui ne sert à rien.

La fin du film aurait presque pu être un début : comment surmonter les difficultés pour réussir à renaître ?

Sauf que la fin arrive à la fin, que l’ensemble est assez lent et que toutes les bases posées sont sous-exploitées…Déçu.

Malheureusement, j'ai compris dès les premières minutes du film qu'il serait une déception au regard de la lecture que j'ai eue du livre. Bien sûr, Réparer les vivants est un film où la transplantation cardiaque tient une place centrale. Mais selon moi, ce n'est pas un livre sur la transplantation. C'est aussi un livre qui dit les êtres, la beauté des liens qui les unissent, qui dit les sentiments avec poésie. Et hélas, j'ai perdu totalement cet aspect là dans le film. Pour moi, la réalisatrice n'a pas réussi à concilier l'aspect documentaire et la fiction qui se tisse autour. J'ai donc été gênée d'entrée de me trouver si mise à distance des émotions des parents notamment. Bien sûr, l'inverse aurait pu virer au pathos indigeste mais pour moi il aurait fallu réussir à trouver un certain équilibre. De plus, je m'interroge: pourquoi avoir modifié tant d'éléments du roman ? Quelles étaient les nécessités de ces choix ? Surtout si c'est pour citer dans le même temps des dialogues du livre mot pour mot pour un rendu complètement absurde et "téléphoné". La performance des acteurs m'a aussi conforté dans l'idée qu'ils ne savaient pas où ils allaient.

Je suis déçue et assez étonnée de devoir faire ce constat car le film a globalement été bien reçu. Mais pour moi, il ne peut pas s'afficher comme l'adaptation du livre du même nom tant il s'en éloigne. Toutefois, une lecture différente du livre (ou l'absence de lecture) peut peut-être permettre d'apprécier ce film auquel je reconnais quelques très belles séquences dans sa seconde moitié.

Bon ce que je vais dire va être très convenu, mais il faut voir ce film, si vous aimez le cinéma de genre et conservez l'espoir de voir de plus nombreuses productions françaises de qualité dans ce domaine.

Grave est un film excellent, visuellement très recherché, avec des acteurs très bons, parvenant a offrir un film fun à regardez tout en ayant un sous texte très intéressant avec plusieurs niveaux de lecture.

Payez votre place, montrez qu'on veut aussi voir de ce cinéma par chez nous, montrez qu'on veut autre chose que des comédies avec Kev Adams ou Alexandra Lamy, montrez que le cinéma français en a sous le coude. Allez voir Grave.

Je l'ai vu quand j'étais petite, et c'est un de mes meilleurs souvenirs d'enfance. Mais c'est vraiment pour les enfants.

Le meilleur dessin animé Dreamworks ! La version française jouit d'un doublage hilarant et remarquable par le duo Garcia/Decaunes et des chansons superbement interprétées.

Les aventures de Tulio et Miguel sont parmi les plus riches et les plus hautes en couleurs des studios américains. Une belle fable sur l'amitié et l'aventure. On ne s'en lasse pas !

Un très très beau film, particulièrement émouvant avec des acteurs époustouflants

Soufflé par ce film magnifique. Il est porté par de belles images et des acteurs au sommet de leur art (Dev Patel et Nicole Kidman)

Je regrette juste de ne pas l'avoir vu en langue original. Je suis sûr qu'il aurait eu encore plus d’impact.

On suit le petit Saroo dans son combat pour survivre dans la jungle urbaine de Calcutta, du haut de ses 5 ans, après s'être accidentellement perdu. Puis on le retrouve à l'âge adulte à la recherche de sa famille en Inde. Sachant que ce film est basé sur une histoire vraie, je trouve que c'est d'autant plus poignant, surtout au vu des images finales

J'ai lue Le livre et autant dire que c'est celui que je veux garder toute ma vie sur ma table de chevet.

Le Film... Que dire... C'est d'abord une perle, un chef d'oeuvre, on est touché en plein cœur, bouleversé, étonné.

Charlie est une représentation parfaite de la détresse de l'adolescence multiplier par 1000 par son parcoure et son histoire. Se film respect le livre, respecte les citations, la situation, et le regard porté sur le monde si douloureux qu'est celui de l'adolescence, de ses joies et ses peines, ses rires et ses angoisses. C'est un portrait de la jeunesse certes dans les années 90 mais qui perdure depuis, c'est un portrait de la jeunesse certes américaine, mais la philosophie est la même au 4 coins du monde: vivre.

Parce que ce film est le portrait d'une vie adolescente, faite avec son bon et mauvais coté de la chose.

Musique, amitiés, amour, sexe, drogue c'est se qui forge celui qui se croit pommée.

La bande-son est vraiment GÉNIALE! Rien a dire avec la chanson de David Bowie Heroes lorsqu'ils passent dans le Tunnel, Le vinyle de Something tous...

Et Logan Lerman est grandiose! Il est parfait, il incarne le personnage complexe de Charlie à la perfection!

Emma Watson est sublime dans le rôle de Sam et Erza Miller est exceptionnel dans celui de Patrick.

C'est un chef d'oeuvre.

We are Infinite

Un film remarquable et d'une interprétation impeccable. Bien sûr on peut critiquer le scénario ou le choix de la mise en scène qui amène facilement le spectateur à verser des larmes pour les personnages mais pour ma part je vois difficilement comment le réalisateur aurait pu rendre justice à l'auteur et aux fans en modifiant les émotions que procure le livre.

Shailene Woodley et Ansel Elgort ont su être Hazel Grace et Augustus et nous faire croire à leur histoire bien au delà du film ! Les scènes sont très fortes; les dialogues, reprenant les citations les plus emblématiques du livre, sans fausses notes et l'interprétation juste jusqu'aux personnages plus en retrait du film (les parents d'Hazel notamment). La musique rend les émotions encore plus intenses et certaines scènes seront pour moi juste inoubliables tant elles sont fortes de sens au delà même du film. J'ai aimé Gus avec Hazel pendant plus de 2h, j'ai vibré avec eux et leur histoire en émouvra encore beaucoup je pense. Cependant, Nos étoiles contraires, grâce au talent de John Green, c'est aussi des rires ou des sourires qui viennent atténuer le côté tragique de l'histoire.

Pour moi qui ai apprécié le livre sans y voir pour autant un chef d'oeuvre, cette transposition sur écran est une réussite incontestée qui m'a bouleversée !