James Gunn qui s’essaie à remettre un peu d’humour dans l’univers DC, c’est risqué et pour moi, il va me falloir du temps pour m’y mettre ou que ça vole un peu plus haut que ça. Je ne l’ai pas vu au cinéma mais dans l’édition physique, commencer par ce court métrage avec le chien qui s’attaque à un pigeon pendant plusieurs minutes avant le générique, ce n’était pas la meilleure chose pour me mettre dans l’ambiance à regarder le film.

Et on prend le contre-pied de tout ce qu’on avait vu dans les précédents. Ici, c’est difficile pour le super-héros dés le début. Et ça me va, à partir du moment où une explication plausible arrive rapidement, ce qui n’est pas le cas. Là, c’est suivez et cherchez pas à comprendre, ne vous posez pas de questions sur Clark et Loïs, ses géniteurs et ses parents adoptifs et pourquoi il y a d’autres méta-humains, on n’a pas le temps pour les explications, vous n’avez qu’à avoir des notions des Comics…

Du coup, j’ai suivi sans vraiment m’y intéresser, j’aurai les explications au fur et à mesure de l’histoire et pour ce que je ne connais pas, tant pis. James Gunn ne veut pas m’initier à l’univers qu’il semble maîtriser, OK., le film ira rejoindre ses prédécesseurs et y restera jusqu’à ce que j’ai envie de le revoir pour potentiellement mieux l’apprécier.

Au moins la proposition de la fin du message des parents de Superman change la manière de voir son monde et ce qu’il aurait pu être s’il l’avait connu dés le début, c’est déjà ça.

A voir ce que Supergirl va apporter par la suite mais pour le moment, ce n’est pas avec celui-là que ça va me donner envie de continuer dans l’univers DC.

Indéniablement de son époque, il faut que tout soit propre, que rien ne dépasse, que les valeurs soient passées au lavage pour enlever la poussière 1937. Refaire l’œuvre originale en gommant tout ce qui n’est plus agréable à la pensée de cette époque en se loupant lamentablement au passage. En même temps, pourquoi s’essayer à inventer une histoire originale quand on peut cracher sur les œuvres originales qui ont les défauts de leur époque ?

On ne va pas tirer sur l’ambulance Zegler, elle s’est assez flinguée seule, d’autant que je ne l’ai pas trouvé si bonne actrice que ça.

Bon, l’ensemble est lavé à grandes eaux, tout est beau et propre, le royaume était une utopie magique où il n’y avait aucun problème et l’arrivée de la méchante reine change tout. On passe d’un extrême à l’autre en deux secondes. On modifie les choses pour ne pas choquer la bien pensance et que Peter Dinklage ne puisse pas avoir de potentielle concurrence à l’avenir tout ça pour une histoire vidée de sa substance, de sa beauté alors même qu’elle ne fait pas grand-chose au final, c’est les autres qui font tout. Où est la nouvelle proposition ? Où est l’amélioration dans l’image de Blanche-Neige ? Ce n’est pas un massacre, juste un passage au gros rouleau sur l’histoire originale pour ne rien proposer de mieux.

Nous faire découvrir les « origines » du succès de Buzz l’éclair le jouet pour Andy, c’était un pari risqué (le mystère était beaucoup plus intéressant) mais plutôt réussi dans l’ensemble. L’aventure est sympathique, ça propose des idées qui ne font pas forcées et un apprentissage qui coûte beaucoup à Buzz. Je n’ai plus l’âge pour l’apprécier pleinement, avec les yeux d’un enfant qui découvre un ranger de l’espace dans ses aventures et même si je préfère largement les Toy Story, ce n’était pas si mal.

Jean-Paul Rouve reprend les rênes des aventures de la famille Tuche et ça reste dans la veine des précédents, ça se laisse regarder mais ça n’a plus grand-chose à raconter et si on a encore beaucoup de Jeff et Cathy, on met quelques passages de mamie Suze et des enfants pour ne pas oublier qu’ils sont là et remplir l’histoire un brin vide et qui tourne en rond. On a beau aimer les frites, les frites, les frites, sans changer un peu la recette, ça va vite être indigeste.

Période oblige, un Mickey qui anime un noël en présence de toutes les grandes figures du studio pour essayer d’égayer Donald. C’est simple, plein de bons sentiments et de références en cascades pour les grands. Un bon moment de noël.

Une plongée intéressante dans l’art japonais au travers de la vie de Hokusai et sa fille, qui nécessite par la suite de s’intéresser à l’histoire derrière le film pour en savoir plus. J’ai aimé voir cette jeune femme, qui semble être plus libre que les autres dans cette époque, avec une vie rangée au service du dessin, (partie un peu survolée la concernant) entourée de son père et ses disciples plus ou moins fréquentables, de sa mère dont elle est éloignée et de sa petite sœur handicapée qu’elle aime beaucoup.

J’ai senti clairement qu’il me manquait de la connaissance du Japon de cette époque et de l’art japonais pour me rendre compte de l’importance d’Hokusai et de sa fille mais l’histoire a su en montrer suffisamment pour qu’on comprenne que ce n’était pas que de simple dessins, qu’il y avait une importance plus grande que de simples coups de crayons dans ce qu’ils faisaient et cela, ajouté au reste, donne un bon film dont j’ai hâte d’en découvrir davantage sur Hokusai et sa fille.

Si le film prend bien le temps d’installer le capitaine Kirk aux commandes de l’Enterprise, un peu trop peut-être, l’intrigue tient bien la route, la menace reste présente tout du long et la révélation de sa nature a su me surprendre, agréablement, comme la révélation finale du film « La planète des singes » en son temps. Je ne m’attendais pas à ça et j’ai apprécié la surprise, ça donne à l’histoire ce côté science-fiction à l’ancienne qui n’est pas désagréable à retrouver.

J’ai aimé cette première aventure, je vais me faire les autres films avec j’espère le même plaisir.

Les films de Gérard Pirès, c’est rarement du genre à ce qu’on s’en souvienne longtemps après, ça se regarde, ce n’est pas mauvais mais vraiment sans plus. Et celui là ne fait pas exception. Rien de passionnant, de l’action pas palpitante, une idée pas terrible et des personnages qui n’ont rien d’intéressant ou d’un minimum charismatique… Vite oublié.

Souvent une jaquette vous en indique déjà beaucoup sur la « qualité » d’un film et je n’ai pas été déçu d’être déçu par le niveau série Z de ce film. Personnages, costumes, histoires, technique et son, rien ne va… Préparez-vous à voir une héroïne qui cause avec son démon de mari, un(e) coéquipier(e) (on n’est pas encore fixé sur le niveau de transition) et une télépathe qui croise ses bras et peut posséder tout ce qu’elle veut qui vont aller sauver un pape qui n’est pas ce qu’il semble être, protégé qu’il est par deux gardes du corps d’élite qui ne tiendraient pas trente secondes dans une cour de récréation de maternelle… Le tout avec des costumes pas terribles, une photographie qui fait avec les moyens du bord et un son qu’il faut monter par moment pour savoir ce qui se dit. En un mot : Run, you fools !

Je sais que c’est plus destiné aux enfants qu’aux adultes mais si un épisode sur deux, c’est un méchant, l’autre c’est un gentil, ça va vite tourner en rond, même avec Jim Carrey pour ambiancer le tout. Et là, désolé mais aucun attachement à l’histoire de Shadow, aucun sentiment pour son histoire avec ce qu’il a perdu parce que c’est vite passé pour faire de l’humour pas terrible et permettre à Jim Carrey de montrer une fois de plus l’étendue de son talent. Donc, c’est divertissant, j’aime bien voir Sonic et les siens évoluer mais je ne vois pas comment ils vont pouvoir avancer cette saga sans lasser…