Ce film est une déferlante, qui emporte tout sur son passage et dans lequel on est totalement embarqués. Le visuel de "Mad Max: Fury Road" est juste parfait. Toutes les cascades font vraies, on est très loin de la mocheté numérique de certains blockbusters. C'est bizarre à dire aussi, mais le film a des couleurs remarquables, vraiment l'image est sublime. Certaines scènes (Max dans le sable par ex.) marquent l'esprit. C'est une certitude presque immédiate, "Fury Road" est un sommet du film d'action, un régal de tous les instants (ou presque, il y a une phase de latence au milieu du film). J'adore Tom Hardy, c'est un plaisir de le voir, d'ailleurs tout le film est un plaisir gigantesque.

Ce que je lui reproche par contre c'est une histoire qui n'est pas des plus complexes, des personnages pas exploités au maximum. Hormis ces facilités scénaristiques, le film est une bombe. Un univers unique et frappant, une BO explosive, "Fury Road" est immersif, puissant et stylé, il scotche au siège. On en ressort pas indemne!

J'ai enfin vu le tant attendu Mad Max 4 : Fury Road au cinéma et je dois dire que j'ai été très surprise, déroutée, puis inexplicablement fascinée, admirative et j'ai finalement beaucoup aimé ce film. Effectivement, George Miller ne plaisante pas et arrive encore à 70 ans à nous sortir en 2015 un film d'action aux scènes extraordinaires et à l'ambiance unique. Je n'avais jamais vu ça ailleurs. En premier lieu, il me semble important de préciser que je n'ai pas vu les autres Mad Max, donc je ne me baserai que sur celui-là pour mon commentaire, car je n'ai aucun élément de comparaison avec la franchise.

L'esthétique et les couleurs du film sont absolument magnifiques : les paysages désertiques sont impressionnants, les scènes de nuit bleutées sont incroyablement belles, le passage avec la tornade rouge est iconique et j'ai totalement adoré le film sur ce point. De plus, on sent qu'un retour en arrière a été effectué de la part de Miller, qui utilise encore à ce jour les techniques des films d'action des années 80 comme par exemple les transitions de fondu au noir. Autre exemple : les cascades ont vraiment été réalisées sur le plateau, à l'ancienne. L'introduction du film se déroule en accéléré et c'est un mode de fonctionnement très vieux également. J'ai cru au début que la projection déraillait, puis j'ai compris. J'ai trouvé ces utilisations brillantes, elles apportent un côté authentique au film et ainsi l'éloignent de la catégorie de ces gros blockbusters qui ne sont faits que d'images numériques.

L'autre aspect exceptionnel de ce nouveau Mad Max réside bien entendu dans la bande-son. D'après Miller, et je cite : "Les films d’action sont comme une sorte de spectacle musical mis en images, et Fury Road se situerait entre le concert de rock et l’opéra." Cette phrase à elle seule résume tout le film. En effet, sur 2 heures de film, il doit bien y avoir 1h40 de musique. La bande-son jongle entre de la musique classique et du death metal sans aucun problème, et nous emporte dans ce monde complètement barré et déjanté qu'est celui de Max. Comme tout le monde je crois, je donne une mention spéciale au type à la guitare qui joue de son instrument pendant toutes les courses-poursuites sans jamais faiblir. Il m'aura fait éclater de rire pendant une bonne partie du film, je l'ai surkiffé. La bande-son est donc excellentissime et se démarque.

Le monde dans lequel évoluent les personnages est chaotique, il n'y reste plus rien du nôtre sauf du sable. Cette vision post-apocalyptique qui nous est donnée est très pessimiste dans son genre et n'est pas franchement crédible car pas assez développée. Le seul gros défaut que je pourrai reprocher au film serait qu'il y a énormément d'éléments présents dans le script, mais qui ne sont jamais qu'évoqués. On en parle deux minutes puis on passe très vite à autre chose et c'est vraiment dommage, car il y avait matière à ouvrir un peu plus le champ d'horizon du film dans cette brèche, qui est très intéressante de base mais pas assez exploitée. En revanche, on comprend très facilement que l'univers est vaste et qu'on ne passe pas non plus à côté de grand-chose puisqu'il n'y a plus rien, ce qui est paradoxal, je le sais.

Maintenant, analysons les personnages, ces personnages dingos et incroyablement forts qui ne reculent devant rien pour échapper à Joe, un fou furieux masqué chef d'un clan, si l'on peut appeler ça comme ça. L'anti-héros Max, qui est quand même le personnage central du film du même nom, est plus que badasse et reste fort et impressionnant en toute circonstance. A travers une anecdote que j'ai lue, j'ai remarqué que ses vêtements ont été inspirés de ceux que porte Denzel Washington dans Le Livre d'Eli. D'ailleurs, en parlant de vêtements, le film privilégie une esthétique punk et cela se ressent par l'omniprésence des tatouages, des piques et des clous plantés dans la chaire et sur les voitures, la pâleur cadavérique de la peau, bref les critiques n'ont pas tort sur ce point et cet autre aspect esthétique contribue à l'ambiance complètement déjantée du film #Dex.

Par contre, pour revenir sur Max, ce dernier n'est pas mis en avant et est même parfois éclipsé par les personnages féminins qui l'accompagnent car oui, d'après Miller, le film a un côté féministe et j'appuie ses dires, c'est indéniable, mais j'aurais aimé que Max garde cette place de personnage principal et ne soit pas caché pour valoriser d'autres personnages. L'usage du hors-champ est presque compulsif quand il s'agit de montrer ce qu'il est capable de faire, on ne voit jamais réellement quelle puissance il a, on le devine seulement et j'aurais préféré qu'on nous le montre plutôt qu'on nous le suggère. En disant cela, je pense notamment à la scène de nuit où le camion est enlisé dans le sable et qu'il va dans la brume pour faire exploser la voiture de ses poursuivants. On ne le voit pas, on le sait...

Les personnages féminins, comme Max et tous les autres, ne sont pas très développés mais ils ont tous un minimum de consistance pour qu'on s'y attache et surtout, ils sont tellement badasse! Elles savent se battre et leur volonté de fer m'a beaucoup plu. Les actrices sont toutes très belles et jouent leur rôle, Charlize Theron est exceptionnelle et Tom Hardy crève l'écran. Nicolas Hoult m'a surprise, il est excellent en Nux. En fait, tout le casting est très bon et se débrouille sans aucune difficulté. Joe est charismatique et assez effrayant, l'acteur qui l'interprète a un regard qui m'a fait frémir, on sent qu'il joue son rôle avec intensité. J'ai lu une autre anecdote comme quoi il jouait dans la franchise le personnage du Chirurgien et qu'il était revenu dans ce film parce que Miller le lui avait demandé -les fans comprendront bien mieux que moi.-

Enfin, il faut reconnaître qu'il y a un trop-plein de violence gratuite et épurée, mais on s'y attendait. Le film n'est pas très bavard et se contente de beaucoup de répliques au début puis peu vers la fin, mais les dialogues sont plutôt crédibles. Les scènes émouvantes ne m'ont pas plus touchée que ça et la fin, bien que prévisible, semble ne pas convenir ici. J'aurais aimé qu'elle soit plus originale. En conclusion, j'ai beaucoup aimé ce film et ce même si je n'ai pas été transcendée en le regardant comme beaucoup de monde, néanmoins, je le conseille chaudement. A voir au cinéma pour le plaisir des yeux et des oreilles.

G-é-n-i-a-l-l-i-s-s-i-m-e ! Je ne saurais que le conseiller vivement ! Tout est bon dans ce film, comme dans les deux autres de cette saga.

Très bonne adaptation cinématographique du premier tome du département V d'Adler Olsen. Le film redonne la même atmosphère lugubre et angoissante.Les personnages ont bien été choisi. A voir.

Deuxième spectacle dans un tout autre domaine mais tout aussi réussi que le premier.

Alexandre Astier tient une conférence sur notre univers et la vie en son sein et au delà, qu'il ponctue de scènes variées illustrant ses propos. On rit énormément et on apprend aussi. Pour preuve, il a été récompensé par la Société française d’astronomie et d’astrophysique.

Un gros n'importe quoi !

J'ai terminé de lire le livre, juste avant d'aller voir le film. C'est un gros WTF ?!

Le début est pas trop mal adapté. Mais dès l'instant où Jacob rencontre les enfants particuliers, le film part en sucette. Pourquoi le réalisateur a inversé les personnages principaux ? Pour rappel, dans le livre c'est Emma qui contrôle le feu et Olive qui s'envole. Alors pourquoi Tim Burton a décidé d'échanger ces personnages ? Mystère....

Ensuite, parlons un petit peu de la fin. Rien ne coïncide ! Mais rien du tout ! Spoiler(cliquez pour révéler)Depuis quand Jacob retrouve son grand-père vivant ? Ils l'ont trouvé où la fête foraine ? Bref... Une fin totalement imaginaire qui ne colle pas du tout avec le livre. Très mauvaise adaptation.

D'ailleurs, l'intrigue finale Spoiler(cliquez pour révéler)où Miss Peregrine qui reste coincée dans sa forme d'oiseau, qui lance le tome 2 est totalement inexistante. Comment va-t-il amener le deuxième film ?

Même sans parler de l'adaptation en elle-même, le film est très plat. Il manque un petit truc qui nous fait accrocher et nous tient en haleine. Là, on a eu du mal à s'intéresser à l'histoire.

Grosse grosse déception !

Super péplum avec des couleurs qui nous transportent dans un autre monde! Pleins d'émotions