Ces dernières années, les remakes se font légions à Hollywood et cette fois ci, c'est l'excellent film Pour Elle qui se voit copier. Ce n'est pas un secret, les remakes sont rarement à la hauteur des œuvres originales même si certaines peuvent tirer leurs épingles du jeu. De mon point de vue, le film de Paul Haggis s'en sort avec les honneurs. Les trois prochains jours fait partie de ces "remakes" copieusement identique au film originale, allant jusqu'à reproduire certaines scènes au plan près. Le statut de remake lui permet toutefois quelques avantages comme le gommage de certaines maladresses. Je pense par exemple à la camionnette qui se retrouve fermé à clé dans le remake la ou c'était un peu trop facile à mon gout dans le film français. De même, le frère pas très utile de Vincent Lindon disparait pratiquement du remake ainsi que "l'escalade" de la voiture de police peu convaincante. Le film dure toutefois plus longtemps, notamment grâce à certains rajout qui concerne le point de vue de la police et surtout, la traque finale qui dure beaucoup plus longtemps. C'est bien sur la dernière partie du film que la machine Hollywoodienne montre son savoir faire (et ses moyens) avec une course poursuite haletante. Russell Crowe y campe d'ailleurs un personnage beaucoup plus calculateur que le personnage de Lindon. Pour ma part, je garde donc une très bonne impression de ce remake. Loin d'être un ratage, il reste très fidèle tout en ajoutant quelques scènes non négligeable comme la discussion tendu de John et Lara à l’hôpital. Si je trouve le jeu de Vincent Lindon et Diane Kruger supérieur, le remake se rattrape au niveau de la poursuite plus spectaculaire. Sans atteindre l'excellence d'un remake comme True Lies, Les Trois prochains jour est une alternative non négligeable pour qui cherche avant tout du spectaculaire ou qui est allergique au film français même si il n'atteint pas pour autant l'excellence du film de Fred Cavayé.

Oblivion s'impose comme un bon film de science fiction, notamment grâce à de magnifiques décors d'une terre dévasté et des effets spéciaux efficaces. Le scenario n'a toutefois rien d'extraordinaire avec des rebondissement qui ont tendance à ce faire pré-sentir. Cela n'empêche pas le film de se suivre avec plaisir mais ne permettra pas à ce dernier de côtoyer les ténors du genre.

Le cru 2013 Jason Statham se révèle sans grande surprise avec un scénario sans once d'originalité mais avec des scènes d'actions assez efficaces. Dommage que ces dernières ne soit pas assez nombreuses pour rythmé un peu plus le tout et notamment les acteurs principaux qui réalisent un simple devoir scolaire. Pas mauvais en soi, cela reste toutefois un film vite oublié.

Voir Andrew Niccol (papa de Bienvenue à Gattaca et Lord of War) aux manettes d'une adaptation d'un roman de Stephenie Meyer à de quoi un peu surprendre mais c'est oublié l'aspect SF de l'oeuvre et que le réalisateur s'aventure déjà dans le romanesque avec sa précédente œuvre : Time Out. Le concept de base est rafraichissant même si pas totalement inédit non plus (cf L'Invasion des profanateurs...). Pour autant, le traitement du sujet est quand à lui, bien plus original puisque ce dernier se fait sous fond de romance impossible et d'une vision beaucoup plus clémente de l'envahisseur. Je trouve d'ailleurs que l'adaptation d'Andrew Niccol se révèle des plus fidèles aux livres (dans les limites d'un film de 2h) ce qui risque donc de fortement déplaire à ceux qui ont vu la bande annonce et espère de l'action. Cela en fait donc une histoire assez touchantes malgré quelques dialogues/situations qui auraient mérité d'être un peu moins mielleux (je pense aux flash-back Melanie/Jared). Un point négatif toutefois est sans doute la voix off de Mélanie qui ne fait que souffler dans les bronches (la voix VF n'aide pas) et ne révèle son coté humain qu'à la toute fin (le livre permettait de bien mieux appréhender se personnage alors qu'ici, seul Gaby/Vagabonde ressort du film). Un simple détail toutefois pour un film que j'ai vraiment apprécié et qui se révèle être l'adaptation la plus réussi de la maman de Twilight.

Des combats époustouflants de maîtrise et à esthétisme lécher. Des personnages et des dialogues plein de lyrisme et des acteurs impeccables. Dommage que le tout soit un peu gâché par un contexte historique confus et une dernière demi-heure qui manque un peu de rythme.

Upside Down est avant tout une très belle histoire d'amour dont l'originalité repose avant tout sur son univers atypique qui nous propose de très belles photos et quelques scènes grandioses (la chute en mer...).<br />Alors certes, les thèmes principaux sont éculés et ceux qui font le jeu des erreurs/incohérences auront de quoi écrire mais le tout est tellement bien mis en scènes avec d'excellents acteurs tell que Jim Sturgess, Timothy Spall ou la sublime Kirsten Dunst que l'on ne peut qu'adhérer à cette histoire d'amour. A noter aussi les dernières secondes avant les crédits qui montre des images tout simplement renversantes.

Après le bref "égarement" de son précédent film Australia, Baz Luhrmann retrouve son style de ces plus grands chef d'oeuvres que son Roméo + Juliette et Moulin Rouge. Tout y est, le style psychédélique et ses explosions de couleurs, sa bande son anachronique et son histoire sous fond de passions destructeurs.

Seul bémol, des personnages qui peine à nous faire ressentir de l'empathie et empêche l'histoire de nous prendre aux tripes.

Après un début magistrale aux scènes plus spectaculaires les unes que les autres et avec des personnages hauts en couleurs dont l'excellente Reine Tara, la seconde moitié s'essouffle un peu avec une baisse de rythme et une héroïne trop passif qui ne parviendra jamais à vraiment prendre le devant de la scène. Dommage car avec une seconde moitié à la hauteur de la première aurait vraiment fait un film épique.

Le cheminement du film ne sort pas vraiment des sentiers battus même si le point de vue des standardistes qui font le lien avec les forces de l'ordre offre un brin d'originalité. <br />Le tout se révèle un programme balisé mais avec une réalisation efficace et une tension constante jusqu'au dénouement final. Je trouve juste l'apparition des crédits un peu "brut" mais le film se révèle une œuvre divertissante à défaut de marquer les mémoires.

Ce Man of Steel frappe fort, très fort avec une déferlante d’effets spéciaux et de destruction qui rivalise haut ma mains avec ce que nous avait offerts Avengers. Seul bémol au film, un rythme pas toujours très bien géré et un superman qui demeure toujours un peu trop lisse à mon goût. Tant pis, le film se rattrape dans une débauche d'action destructible absolument jouissif et qui plaira à tout ceux qui conservent une âme de petit garçon