Joseph Kosinski

Même si le film a été largement plébiscité dès sa sortie, il faut tout de même souligner le fait que le scénario imaginé par Kruger est hautement improbable et ne conviendra pas nécessairement à de vrais fanatiques du sport (ils sont pourtant nombreux). Sonny Hayes, de retour dans une monoplace après trois décennies d’errance, s’affirme (trop) rapidement comme la nouvelle coqueluche de son sport avec un comportement et des stratagèmes dangereux non seulement pour lui, mais aussi pour le reste des pilotes de la grille. Et ne parlons pas de la place que ce film a accordé aux femmes. Rappelez-moi encore l’intérêt de cette romance débile ?

J’espère que les vrais pilotes de F1, qui à eux tous, apparaissent à l’écran pour cinq (généreuses) minutes, auront au moins retiré un peu de divertissement de leur participation à ce projet. Je vois à peu près l’intérêt de mettre en lumière leur sport sur grand écran, mais pour le faire sans le côté dramatique qu’affectionne Hollywood (et son aversion décidément bien ancrée pour montrer la réalité), il faudra repasser.

Côté points positifs, du beau travail en ce qui concerne l’implication des deux acteurs principaux dans leur préparation post-tournage, la qualité du produit final et des images, et l’excellente bande-son que nous a concoctée le génie qu’est Hans Zimmer.

Pas forcément un film adapté aux connaisseurs de la Formule 1 donc, mais peut convenir aux néophytes du sport (mais gardez en tête que dans la réalité d’une course, les pilotes tiennent aussi à rester en vie).

un concept intéressant, deux bons plot twist mais les idées ne sont pas creusées jusqu'au bout : Spoiler(cliquez pour révéler)créer un médicament qui nous fait obéir est dystopique mais Steve veut l'utiliser pour le bien, ce qui casse complètement l'intérêt du film! un film plus intense dans le traitement des détenus/conséquences des drogues aurait été plus marquant

Je ne suis pas une grande connaisseuse de Formule 1, mais ce film m’a donné envie de m’y intéresser. Dès les premières minutes, j’ai été happée par l’intensité des images, le rythme, la tension… c’est une vraie claque visuelle et sonore. On sent qu’on est dans une grosse production, avec des moyens, des effets spéciaux, une réalisation léchée – et franchement, c’est maîtrisé de bout en bout.

Ce qui m’a le plus marquée, c’est l’immersion. On n’est pas juste spectateur d’une course : on est dans la voiture, avec les pilotes. À chaque virage, chaque accélération, j’avais envie de crier “vas-y ! fonce !” – et je me suis retenue uniquement parce que j’étais au cinéma (mais c’était dur !). Le film parvient à transmettre toute la tension, le danger, la précision, mais aussi la folie et l’adrénaline de ce sport. Même sans s’y connaître, on ressent tout.

La bande-son est incroyable. Les musiques accompagnent parfaitement les scènes, que ce soit dans les courses ou dans les moments plus calmes. Il y a un vrai sens du rythme, de l’émotion, et ça donne une profondeur inattendue à l’histoire. C’est ce genre de film où tu ressens vraiment, et pas juste où tu regardes passivement.

L’intrigue en soi n’est pas très complexe, mais elle est bien menée. Et surtout, ce n’est pas qu’un film sur la F1 : c’est aussi un film sur les gens qui la vivent. Sur leurs doutes, leurs blessures, leur envie d’y croire encore. Brad Pitt est excellent dans son rôle, mais la présence de vrais pilotes ajoute une authenticité incroyable. Leurs regards, leurs gestes, leurs silences… on sent qu’il y a du vécu.

J’ai été particulièrement touchée par tout ce que le film raconte en creux : le dépassement de soi, la gestion du risque, la solitude malgré l’équipe, et cette obsession de la performance. On sent que derrière la vitesse, il y a des vies à 300 km/h qui tiennent parfois à un fil.

En résumé, F1 est bien plus qu’un film de sport. C’est un voyage intense, humain, visuellement impressionnant, et émotionnellement très fort. Il a cette petite étincelle que beaucoup de blockbusters n’ont plus : il vibre. Et même sans connaître les règles du jeu, on a juste envie de monter dans la voiture et de foncer.

Un peu la version F1 de Top Gun. Même rythme, intrigue et donc très prévisible. Pour les amateurs de F1, pour ma part j'aurais mis la musique en sourdine pour mettre en valeur le bruit des moteurs. Pas très crédible non plus le gars dans la cinquantaine qui revient revient au volant après plusieurs années de " roue libre " et sauve une écurie moribonde de on dernier souffle. Le film n'a rien à voir avec le vrai monde de la F1. Par contre les scènes de course et en particulier celles à bord, valent à elles seules le billet d'entrée.

Ce film est magnifique visuellement, mais le scénario est ennuyeux. L'histoire est très simple, et les personnages manquent de profondeur. Le film est une succession d'effets spéciaux sans âme et ne parvient pas à captiver

Si vous aimez Black Mirror vous allez aimé ce film qui est dans la même lignée ça remue fort ! J'ai passé un super moment

Le sujet du film est intéressant, on aborde l'expérimentation sur humains, le consentement, les dérives scientifiques, jusqu'à ou on accepte de sacrifier sa santé mentale pour du confort, ect. L'idée est bonne mais j'ai trouvé que le film est un peu long, et j'ai été déçue de la fin qui est très prévisible.

Les personnages jouent bien, les décors sont bien faits, rien à dire là dessus.

Bon je ne suis pas un grand fan de top gun, mais en quoi le film est bien réalisé les cascades sont époustouflantes, et quand on connaît la vérité sur Val Kilmer qui était réellement malade...

J’ai beaucoup aimé ce film, qui offre une immersion particulièrement réussie au cœur des Grands Prix. Le fait qu’il ait été tourné pendant de vraies courses, avec les véritables pilotes de Formule 1, apporte un vrai plus en termes de réalisme et de sensations. On est plongé directement dans l’ambiance des GP, et c’est clairement l’un des grands atouts du film. Quelques touches d’humour viennent aussi alléger le tout, et fonctionnent plutôt bien.

Les acteurs sont tous très bons dans leurs rôles, avec une mention particulière pour Javier Bardem et bien sûr Brad Pitt. Même si son personnage est ultra cliché et que le scénario se concentre beaucoup trop sur lui, au point de le présenter presque comme un super-héros, il reste crédible et efficace à l’écran. En revanche, j’ai particulièrement apprécié l’évolution du personnage de Joshua Pearce incarné par Damson Idris, qui passe de rookie arrogant à pilote mûr, légitime et capable de devenir le véritable leader de l’équipe. C’est sans doute le fil narratif le plus intéressant du film.

Les actrices ne sont pas en reste, notamment Kerry Condon, qui tient parfaitement la cadence. C’est d’ailleurs agréable de voir une femme aussi bien positionnée au sein d’une écurie de F1 ; sur ce point, le film se montre clairement progressiste.

Cela dit, le scénario reste assez prévisible dans l’ensemble et n’échappe pas à certains bons sentiments un peu appuyés. Les scènes de crash à répétition pendant les courses m’ont également fait tiquer : dans un vrai Grand Prix de F1, elles ne seraient tout simplement pas permises… on n’est pas au bowling ! Malgré ces réserves, le film remplit pleinement son objectif : offrir un moment de détente spectaculaire et immersif. Et les scènes finales avec le buggy ouvrent même la porte à une éventuelle suite sur le Dakar… pourquoi pas

WOW mais la claque se film ! je suis un FAN de la F1 et franchement on est dedans des les premières minutes !

Et la musique... c'est grandiose