Vu huit ans après avoir lu la pièce, dont je n’avais donc que très peu de souvenirs, j’ai immédiatement retrouvé le style. C’est une adaptation parfaite, on retrouve la maladresse calculée des dialogues de Lagarce, les hésitations, les silences. Les acteurs sont impressionnants de justesse, de maîtrise, ça met mal à l’aise à tel point c’est réaliste et délicat la manière dont ils se parlent. C’est bancal mais voulu, maîtrisé, c’est presque théâtral comme interprétation.

Les dessins sont chouettes, mais l’histoire peine à décoller avec de gros problèmes de rythmes qui empêchent d’entrer vraiment dans l’action. Les personnages sont sympathiques mais les dialogues clichés parfois jusqu’à l’incohérence et Mary n’est jamais à l’origine des actions décisives, elle se laisse balader par le scénario que j’ai trouvé bourré de facilités, d’éléments inutiles ou convenus ne servant qu’à faire avancer l’action sans vraiment parvenir à convaincre. Sans compter que les thèmes sont peu et mal exploités et que le retournement de situation est tout sauf surprenant.

Le seul élément du film dont je garde un bon souvenir est le balai, ce qui au final peut être considéré comme une réussite étant donné le titre de l’œuvre dont le film est adapté, “The Little Broomstick”.

J'ai été plutôt déçu par ce film. Ça commençait bien, avec pas mal d'éléments intéressants sur les EMI, l'étude des ondes cérébrales, les effets de l'expérience sur les capacités, la mémoire tout ça...

Et puis tout est parti en cacahuètes avec l'histoire des fantômes et de la honte et de la culpabilité. On ne parle plus du tout de tout ce qu'on a commencé à mettre en avant dans la première partie du film, et on a transformé ça en un film d'horreur sans intérêt dont la justification est vraiment douteuse.

Alors que ça pouvait emmener la narration sur des terrains jusqu'alors inexplorés (en tout cas dans le mainstream), on se sert des EMI comme simplement un moyen de nous servir une N-ième histoire de fantômes, avec plein de moments qui font peur inutilement et on anéantit la réflexion sur la vie après la mort alors que c'est la question soulevée fondamentalement par les EMI et justement par le début du film.

C'est d'autant plus dommage que j'aime bien les acteurs qui jouent dedans, et qui jouent d'ailleurs de manière plutôt convaincante même en VF.

Merveilleux!

Les images sont sublimes, la musique excellente (et je ne parle pas que du titre de Sia) et le film a beau ressembler à un documentaire, on n'en est pas moins pris par l'action qui s'y déroule.

Je suis admiratif devant Aisholpan qui arrive à gérer sa vie d'écolière avec sa passion de chasseuse à l'aigle, et son courage face aux épreuves qu'elle doit traverser pour y arriver, sa persévérance à toute épreuves, la rendent époustouflantes.

Un très beau film, que j'ai été surpris de voir parmi la sélection pour enfants en regardant les bandes annonces qui le précédaient.

Mon premier Bollywood, et franchement j'ai adoré. Autant l'histoire en elle-même et ce que ça m'a fait ressentir que découvrir la culture indienne et les codes d'un cinéma complètement différent de celui auquel on est habitués.

Il y a parfois des moments exagérés et des scènes un peu bateau, mais ça fait partie du charme du film et du genre en général je suppose, au moins autant que la profusion de chansons et de danses, qui par ailleurs étaient un régal pour les yeux et les oreilles.

Un film sympa, drôle, j'ai surtout aimé les références musicales multiples: de Crazy Town à Sam Smith en passant par une version orchestrale des Beatles (Golden Slumbers <3) et du Sinatra chanté par une souris!

Ce n'est peut-être pas un chef d'oeuvre, mais c'est tout de même un régal pour les yeux et les oreilles.

C'était génial de voir un film dans le monde d'Harry Potter avec des personnages adultes et donc sans les limites de l'école par rapport à l'usage de la magie ou au transplanage. Retrouver les sorts qu'on connaît si bien est un gros plus, comme découvrir le monde des sorciers à une autre époque et sur un autre continent (non-maj? really America, can't you do ONE THING right?)

Mais le meilleur du film c'était vraiment d'avoir un personnage principal de Poufsouffle. C'est un truc qui m'a mis dans la joie tout du long!

Par contre pour le coup, pour un film sur les créatures magiques moi je m'attendais justement à MOINS de combats de sorciers et trucs politiques et à encore plus de créatures, peut-être un film d'exploration plus qu'un film d'action (ou un mocumentary? ce serait stylé non?)

Sinon, enfin un film d'action où on voit la réparation des dégâts à la fin après le kaboom, c'est hyper rafraîchissant et l'image est sublime. (J'étais réticent avec la 3D mais ça en valait vraiment la peine pour une fois.)

Le seul petit bémol pour moi c'était le caméo finalSpoiler(cliquez pour révéler) de Johnny Depp en Grindelvald. Graves était sublime tout du long (j'ai même deviné très tôt sa véritable identité) mais Depp est trop fou mais pas de la bonne manière pour le personnage, ça gâche un peu le gravitas de la scène et ça fait surjoué après la prestation magistrale de Colin Farrell. J'aurais préféré un autre acteur pour le jouer, là il est trop lui pour qu'on discerne le personnage sous les traits trop familiers...mais bon, on l'a vu une minute à peine, peut-être qu'il se rattrapera par la suite!

Je n'arrive pas à décider si j'ai aimé ce film ou pas...

D'habitude j'aime pas trop les films d'horreur, mais la j'ai adoré. À la base je l'ai regardé parce que Joss Whedon, et j'ai pas été déçu! Les dialogues, les touches d'humour et les répliques sublimes, les personnages complexes, et cette realisation... Le début est un peu cliché c'est vrai, Spoiler(cliquez pour révéler)avec le palmarès de monstres présenté en seconde partie on pourrait se dire qu'ils auraient pu faire un effort d'originalité—I mean, zombies?—mais quelque part la surprise de la fin n'en est que plus grande!

Niveau références j'ai pas vraiment capté vu que je m'y connais pas trop, mais points bonus pour le suspense, j'avais pas du tout vu où ils voulaient en venir. Aussi, des points supplémentaires pour les acteurs récurrents de Whedon: Fran Krans aka Marty (Topher dans Dollhouse), Amy Acker aka Lin (Fred dans Angel et doctor Saunders dans Dollhouse) et Tom Lenk aka l'interne (Andrew dans Buffy the Vampire Slayer).

J'ai pas eu peur sinon, Spoiler(cliquez pour révéler)j'ai même un peu éclaté de rire à la mort de Kurt mais c'est pas mal violent quand-même. Et personnellement la fin en elle-même ne m'a pas déçu mais j'aurais bien aimé voir ce que sa donnait quand-même.

La réalisation est géniale, j'ai adoré les effets spéciaux à la jeu vidéo comme dans les comics. Aussi, les dialogues étaient les mêmes, surtout au début.

J'ai cependant été déçu par la direction que prenait petit à petit le film: j'aurais aimé qu'il montre plus, ou peut-être pas les mêmes choses. La jalousie des ex de Scott et l'histoire de tromperie auraient pu être moins présentes pour laisser la place à d'autres choses plus intéressantes. Et la fin du comics est tellement profonde, on y perd tellement avec la phrase cheezy de Knives!

Dans l'ensemble, je trouve que la tentative de résumer une histoire de 6 volumes en un scénario de 2 heures a un résultat moyen.

Aussi, le choix des acteurs ne m'a pas toujours paru pertinent, surtout celui de Scott: je l'imaginais pas du tout comme ça après avoir lu les comics, et je trouve que Michael Sera ne vas pas du tout avec le personnage; ou alors je n'aime pas son interprétation, qui le rend plus naïf et enfantin que nihiliste et procrastinant.