Brad Bird

Vraiment un super pixar je peux le voir et le revoir depuis toutes ces années ça bouge pas

Le scénario est plutôt classique et le film manque d'un certain rythme. Le début est un peu long et on a l'impression que le film est un peu trop simple

Une bonne suite où les rôles sont échangé. Le daron reste à la baraque avec les fosses pendant que la daronne sauve le monde. J’ai bien aimé. Et c’est presque culte comme film !

Un classique ! Je le connais par cœur, il est vraiment super et avec cette histoire de super héros interdit c vraiment super !

Un film que j'avais envie de voir depuis plusieurs années, avec l'impression que j'étais peut-être un peu trop vieux pour tout ça cependant c'était quand même plaisant de retrouver ses personnages

Chouette dessin animé avec beaucoup d’humour.

Mon Pixar préféré, en raison de son identité artistique particulièrement aboutie. Plus je le vois, plus je l'adore.

C'était l'époque où la 2D n'avait pas encore complètement disparu du savoir-faire mis à l'oeuvre chez Disney. Les personnages de Brad Bird incarnent bien cet entre-deux, car on voit bien qu'ils ont d'abord été dessinés sur du papier avant d'être modélisés en 3D.

Ce film est très soigné visuellement, par ses personnages très caractérisés mais aussi par la mise en scène, les décors et les couleurs signifiantes.

L'histoire est très prenante et les enjeux saisissants - je lui trouve des allures de film noir à certains moments.

Une réussite à tous les niveaux.

Décidément, je ne regrette pas un seul instant de savourer chaque nouvelle aventure d'Ethan Hunt.

Celui-ci prend une ampleur différente des précédents, et les tensions entre les États-Unis et la Russie sont plus présentes que jamais.

Dès le début, on se pose des questions auxquelles on nous répondra pour certaines à la toute fin.

Ce Mission Impossible est fidèle à son nom : une fois encore, on vibre avec l'action, on retient notre respiration au rythme des courses poursuites et des cascades toujours plus stupéfiantes de Tom Cruise.

On découvre aussi de nouveaux personnages et une nouvelle facette de la personnalité de Hunt. J'ai tout de suite adhéré à cette nouvelle équipe et j'ai fondu pour les faiblesses de nos agents...

Le fait d'être coupé de l'agence donne une nouvelle dimension à l'intrigue, et cela m'a portée jusqu'au bout. C'est le genre de film où tu connais la fin, mais que tu stresses tout de même parce que tu es soudainement pris d'un doute.

L'ajout d'une touche d'humour rajoute un énorme plus à ce film. Je me suis surprise à pouffer en écoutant des répliques !

En conclusion : encore un film d'action bourré de rebondissements qui ne me donne qu'envie de poursuivre la saga !

Un très bon film d'action.

Tom Cruise nous livre une performance impression au coté de Jerémy Renner entre autre et leur terrain de jeu se trouve tantot à Dubai et à Mumbai !

Entre travail d'équipe et mission suicide, Tom Cruise relève les défis et prouesses avec brio !

L'idée de base est géniale, mais c'est le traitement du personnage de Rémy qui élève le film. Ce n'est pas juste un animal qui parle, c'est un artiste incompris, un passionné d'un niveau absolu piégé dans un corps de nuisible. La dynamique de marionnettiste avec Linguini donne lieu à des moments de comédie slapstick d'une efficacité redoutable, tandis que le message du film (Tout le monde peut cuisiner) est d'une immense noblesse. De plus, Brad Bird insuffle une énergie folle au film. Sa caméra virevolte à hauteur de rat entre les marmites, sous les chariots et dans les rues pavées de Paris. La scène où Rémy découvre la cuisine de Gusteau pour la première fois est un modèle de rythme et de découpage, digne d'une scène d'action ou d'un ballet. Egalement, visuellement, le film est somptueux. Les équipes de Pixar ont réussi l'exploit de rendre la nourriture virtuelle appétissante (le brillant des sauces, la texture du pain, la vapeur des bouillons). Le Paris du film est une version sublimée, romantique et intemporelle, baignée dans des lumières chaudes et dorées qui rappellent les plus belles cartes postales. Enfin, la musique est l'accord parfait. Michael Giacchino livre une partition d'une fraîcheur incroyable, mêlant l'accordéon, la guitare manouche et le jazz pour créer une ambiance typiquement parisienne sans jamais tomber dans le cliché lourd. Le morceau de fin, Le Festin, interprété par la chanteuse Camille, apporte la touche finale parfaite à cette recette.