Robin Campillo

J'ai vu ce film il y a déjà quelques mois mais il m'a tellement marqué que je peux en parler comme si je l'avais vu hier.

Ce film est réellement bouleversant, criant de réalisme et les acteurs qui y jouent sont excellents. Lors de son visionnage, on côtoie la maladie et la mort, on s'indigne en même tant que les personnages contre la société et on vit à travers Nathan et Sean une histoire d'amour au jour le jour. En effet, on encourage Sean dans son combat contre la maladie et la société et dans sa lutte pour la vie et l'amour.

Malgré de bons acteurs, vrais, et un sujet grave qu'il est important de mettre en lumière, le tout ne m'a pas beaucoup attiré. C'est très long, et lorsqu'on a peu de connaissances sur la lutte contre le sida, certaines infos nous manquent pour bien appréhender le film.

Par où commencer ?

En plaçant ce film dans ma liste de diamant, j'ai enlevé tous les autres, enfin presque. Pour moi, il faudrait inventer une liste au dessus, rien que pour lui.

Un chef d'œuvre ? Oui, et plus encore. Poignant. Bouleversant. Troublant. Émouvant. Choquant. Violent. Angoissant. Mais aussi : Beau, Fort, Puissant. Je n'ai jamais vu un film qui me pénètre à ce point. Et je choisis mes mots. Comme l'a si bien dit Nahuel Perez Biscayart (alias Sean) dans une de ses interviews, « le film continue de vivre [en moi] de manière très intime ». Je l'ai regardé une fois, il a tourné en boucle dans ma tête pendant 5 jours et, ni tenant plus, je l'ai regardé une seconde fois. Spoiler(cliquez pour révéler)J'avais besoin de faire revivre Sean. Et je pourrais continuer, encore et encore. Jamais un film ne m'avait autant prise à la gorge. Jamais je ne m'étais sentie ainsi prise au piège par un film. C'est simple, il vibre d'authenticité, à tel point que j'ai fini par être incapable de faire la différence entre la fiction et la réalité.

Voilà, donc, pour moi, il mérite mieux que d'être dans ma liste de diamant.

Parlons du film maintenant.

Déjà, les acteurs. Nahuel et Arnaud Valois (alias Nathan), sont époustouflants. Je sais aujourd'hui que le casting a été long, que Robin Campillo cherchait LE couple qui marchait bien. Mission réussie. Tous les deux, ils nous transportent dans leur(s) histoire(s). L'amour, la maladie, la peur, l'angoisse, l'envie de se battre, la rage, la folie et j'en passe. Nahuel est tout simplement incroyable, il nous fait vivre son personnage à 200%. Cela a été éprouvant pour lui, ce n'était pas un rôle facile et Campillo était exigeant. Néanmoins — il le dit lui même — cela sert le film et avec une telle force ! Arnaud, quant à lui, nous offre un personnage plus discret, un peu comme lui finalement (aller donc voir son parcours). Son regard, parfois bienveillant, parfois douloureux, retient notre attention et nous kidnappe. On vit le film avec lui. Un acteur (et un personnage ?) simple et authentique.

Ensuite, le film. J'ai lu que certains le trouvaient long et ne comprenaient pas l'existence de certaines scènes, pourtant, tout est là. On est au cœur d'Act Up, on est dans le corps de tous ces militants et on vit à leur rythme (à l'instar de La Horde Du Contrevent pour ceux qui connaissent). Un rythme que Campillo a su trouver parfaitement au montage. Dans la vie il n'y a pas que des actions coup de poing, il y a aussi les moments où on essaie juste de vivre. Je trouve que Robin Campillo a su trouver le juste équilibre entre le collectif et l'intime, entre l'action et l'inaction, cette pause que l'on se doit de s'accorder de temps en temps. Vous savez quoi ? Je me suis plus ennuyée en regardant le dernier Avengers. Étrange hein ? Et bien c'est exactement à cause du fait qu'ils en font trop. Trop de surprise, trop d'action, trop de bagarre, trop de morts, trop de Trop. Ici, dans 120 BMP, on nous laisse le temps de souffler, de réfléchir, de pleurer. Et, merci M. Campillo, parce que cela fait un bien fou ! (C'est aussi, à mon avis, ce qui nous aspire autant dans ce film).

Et puis, si l'on regarde plus en détail, on parvient à comprendre comment le film est articulé Spoiler(cliquez pour révéler)— la mort de Jérémy qui marque un basculement par exemple — et l'on se rend compte que chaque scène à sa place, sa raison d'être.

Les scènes de sexes (parlons-en), pour une fois, ressemblent un peu plus à la réalité. Spoiler(cliquez pour révéler)Il faut sortir le préservatif, ça ne marche pas, on s'arrête, on se parle, on reprend. On s'en fout de partout (cf la scène de l'hôpital, une des plus belles et des plus touchantes scènes du film à mon goût).

Et puis il y a l'avant dernière scène. Spoiler(cliquez pour révéler)La mort de Sean. La plus touchante et la plus violente. Elle dure 10min (presqu'autant que les scènes de sexes, 12min en tout) et personne n'en parle — je n'ai trouvé qu'une seule interview qui en parlait, une interview de Arnaud, qui le fait aussi remarquer. Pourtant, c'est cette scène là qui m'a achevée et qui a réveillé tous mes cauchemars tapis dans l'ombre. Peut-être que c'est même la meilleure scène du film. Pourquoi ? Parce que c'est probablement la plus authentique. Spoiler(cliquez pour révéler)Parce que Robin Campillo montre la mort, juste telle qu'elle est. La main de Nathan sur cette poitrine vide et silencieuse. La mère de Sean qui a une réaction complètement incongrue. Et puis il faut habiller le mort, ses amis viennent le voir. Est-ce qu'il reste du café ? Je préfère à manger. Et qu'est-ce qu'on fait des cendres ? La vie continue. Voilà, c'est comme ça. Sean meurt, simplement. Pas de cris, pas de hurlement, pas de surprise — et en même temps, bien que la mort de Sean soit prévisible, qui s'attendait à ça ? Son cœur arrête de battre. Point. Et c'est finit. Mais de l'autre côté, du côté des vivants — très bien mis en scène d'ailleurs, quand on voit d'un côté du mur les membres d'Act Up qui discutent et de l'autre côté le corps sans vie de Sean — la vie continue. C'est cette authenticité, cette cruelle vérité, mise à nue, et cette extrême simplicité qui font toute la force, la beauté, la puissance et la violence de cette scène.

Spoiler(cliquez pour révéler)Et enfin, le film finit comme il a commencé. Act Up qui débarque avec ses coups de sifflets, son cri de détresse plus fort que jamais. Scène entrecoupée avec celle de Nathan et Thibault. Les larmes, enfin, de rage et de désespoir de Nathan. Des larmes qui vous touchent, au plus profond du cœur. Et cette danse, cette musique, à 120 bpm, qui résonne... et qui s'arrête, remplacée par le son sourd de nos propres battements de cœur. Un générique silencieux, comme une minute de silence à la mémoire des morts.

Voilà. J'ai parlé longuement, j'ai dit beaucoup de chose, mais je ne parviens toujours pas à dire l'essentiel. Il n'y a pas de mot pour décrire ce que je ressens et pourquoi j'ai le ventre noué. Si. Peut-être une phrase.

« Il y a des livres qui décoiffent, qui dérangent, dont on sort troublé et même chamboulé. » (Bernard Pivot dans Lire ! )

J'ai connu quelques livres comme ça. 120 Battements Par Minute est le premier film qui me secoue à ce point.

Très dur, très beau, très touchant.....

Un film bouleversant, très beau, avec un sujet très intéressant qui vaut bien une campagne de prévention. Je ne pense pas le revoir mais je suis contente de l'avoir vu.

Instructif sur le sida et les actions de act up... Cependant un peu trop de longueurs.

Ce film est à visionner. J'ai découvert ce monde entouré de la maladie du sida, des personnes séropositives et de leurs proches, de ceux qui vont mourir bientôt et de ceux qui restent.

Le film a parfois des longueurs mais c'est ce qui accentue la lourdeur du sujet. C'est ce qui montre la gravité du sujet et l'obligation d'agir rapidement.

Pour autant le film n'est pas triste du début à la fin, c'est en réalité un film très joyeux car porté par l'activisme d'Act Up.

Quel coup de poing !

120 battements par minute, c'est un film qui nous dépeint la lutte contre le SIDA par le biais de l'intime. La caméra s'infiltre dans les réunions d'Act up bien évidemment, mais surtout dans l'appartement de Sean, où lui et son copain parlent de leurs premières relations et de leur découverte de la maladie ; dans les couloirs de l'asso où Jérémie est conseillé par des membres pour le choix de son médecin. L'urgence se vit devant nos yeux et le mot est donné : on est en train de mourir.

La puissance de 120 battements par minute est dans l'intime, ces petits moments qu'on ne voit jamais habituellement au cinéma.

Dans ce film il y a des rires, des disputes, de l'entraide, des coups dures, des drames. Dans ce film, malgré la maladie et la peur, il y a la vie.

J’ai trouvé ce film ni déplaisant ni particulièrement intéressant…

Il est certes bien fait, les acteurs jouent bien (même s’ils ne sont pas plus agréables que ça et que je n’ai pas eu d’intérêt particulier à les suivre…).

Plusieurs fois, j’ai eu l’impression de recevoir des cartes postales d’un membre éloigné de la famille qui me raconte comment ça se passe chez lui : « Nous avons fait un repas pour accueillir les nouveaux, tout le monde était là, même monsieur Guedj, qui n’a pas pu s’empêcher de danser… » ; « Cher tous, nous venons de passer Noël et la capitaine avait recréé… ».

Bref, des instantanés qui nous montre comment vivent des gens qu’on ne connaît pas et qui ne m’ont pas palpité…

Bien aimé les intrusions de Fantômette qui est le lien entre Thomas et son amie, entre Thomas et la liberté, entre Thomas et le rêve, et fait, finalement, le liant de tout le film.

Mais là où Olga m’avait intéressé car on suivait l’histoire de l’Ukraine dans les yeux d’une expatriée, là, on suit la banalité des jours qui passent jusqu’à la fin qui nous fait prendre conscience de tout.

Joli final, donc, mais long pour y arriver…

Un super film! De l'émotion du début jusqu'à la fin. Des scènes marquantes tirées de la vraie histoire d'Act-Up. Très bon choix de comédiens.

Beaucoup de sincérité et de message dans le message passé.

Je peut le revoir 10x sans m'en lasser.