Je ne m'attendais pas à un super film, et révélation : ce n'est pas un super film.

Les décors sont magnifiques et les créatures fantastiques, ça, je ne peux que l'admettre. Découvrir l'univers créé est cependant le seul plaisir que le film procure. Pour ma part, j'ai trouvé le jeu des acteurs très moyen, surtout Aurore, qui est complètement niaise (mais je l'aime bien dans Super 8 hein !), et je ne parle pas du Prince Charmant choisis uniquement pour sa belle gueule. Enfin on suppose qu'on lui a demandé de joué ainsi donc je ne vais pas non plus lui cracher dessus ! xD Mais le personnage fait rire par sa sottise. Angelina est... Angelina (*bravo, personne ne l'aura remarqué !*). Le seul personnage que j'ai en fait apprécié est le corbeau, car il m'a fait rigolé à plusieurs reprises, et est le seul que j'ai trouvé attachant.

L'histoire quant à elle, et bien... ne m'a tout simplement pas emballée. Le conte est bien revisité, certes, mais pas forcément pour le meilleur. Je ne vais néanmoins pas me prononcer là-dessus étant donné que je ne suis pas particulièrement adepte de l'original. La fin est prévisible, mais ça ne m'a pas embêté plus que ça, sans doute parce que je n'en attendais pas grand chose.

Au final, peut-être faut-il être fan du conte pour apprécier cette nouvelle version ?

Cette critique contient des spoilers un peu partout alors je n'ai pas jugé bon de les dissimuler. Si vous n'avez pas vu le film, ne lisez que le tout dernier paragraphe.

L'idée de réécrire une histoire du point de vue du principal antagoniste n'est pas mauvaise en soi. Au contraire, elle ouvre de très nombreuses possibilités. Même si je dois avouer que j'avais assez peur du résultat, je suis allée voir « Maléfique » en espérant en ressortir avec une bonne impression. Ça n'a vraiment pas été le cas …

Pour moi, « Maléfique » devait jouer un rôle majeur dans l'histoire de Disney : être LE film qui casserait l'univers manichéen que s'est forgé le studio pour enfin enseigner aux enfants que les choses sont plus compliquées que cela. À cet effet, il fallait inévitablement se baser sur le film de base (à savoir « La belle au bois dormant ») dans lequel Maléfique porte bien son nom. La question qui était donc susceptible de rythmer ce nouveau film était : comment Maléfique est-elle devenue si maléfique ? Dans ma tête, le schéma était tout trouvé : le film devait se concentrer sur l'histoire du personnage avant les évènements décrits dans le dessin animé de 1959, et se terminer soit à la transformation de Maléfique en méchante sorcière, soit à son arrivée à la fête donnée pour la naissance d'Aurore pour un effet plus dramatique. D'accord, c'est cliché, mais le film aurait au moins gagné en cohérence. Parce que non seulement le film ne s'arrête pas là, mais en plus il réécrit totalement le premier ! Je m'attarderais sur ce sujet un peu plus tard. Pour l'heure, continuons sur mes attentes déçues : j'aurais aimé que l'on s'attarde sur l'histoire de Maléfique, sur son enfance, son unicité, sa relation avec Stéphane, son combat contre les hommes pour la défense du royaume de la Lande … pour terminer par la trahison de Stéphane qui est la raison principale de sa métamorphose en créature démoniaque. Je voulais qu'on insiste sur des choses tellement essentielles à l'histoire mais qui apparemment paraissent anecdotiques puisqu'ils ont réussi à ne les aborder que dans la première demie-heure du film. En fait c'est ça le problème : ce que j'attendais du film a été résumé en 30 minutes ! Résumé et donc bâclé. Je suis persuadée qu'en détaillant toutes ces petites choses rapidement introduites et en supprimant le reste du film, on aurait pu en sortir quelque chose de bien meilleur.

Ce qui est donc fondamentalement mauvais à mes yeux dans « Maléfique », c'est son contenu. Tout d'abord, Disney échoue lamentablement à briser son univers manichéen, chose que j'attendais particulièrement de ce film. Le studio est incapable de réaliser une oeuvre où les personnages seraient plus « dosés », Maléfique elle-même est née gentille (ce qui est déjà une aberration en soi lorsqu'on s'appelle Maléfique) mais elle est malgré tout destinée à devenir la méchante et ce depuis 1959. Tout le monde s'attend à la voir devenir mauvaise, ce qu'elle fait pendant un laps de temps si court qu'il est impossible de lui reprocher ses mauvaises actions puisqu'elle redevient gentille tout de suite après et regrette ce qu'elle a fait. Disney fait donc passer un message semblable à « Je suis gentille, j'étais énervée, j'ai fait une bêtise, je m'en veux » qui introduit une notion d'erreur mais certainement pas une notion de mal à proprement parler. Prenons un autre exemple, celui du roi Stéphane : d'un personnage très effacé dans le dessin animé (au point qu'en allant voir « Maléfique » j'avais complètement oublié son prénom) il devient le principal antagoniste du film. Le problème c'est que le personnage n'est pas bien introduit dans l'histoire et n'existe qu'à travers ses défauts : il est ambitieux (ce qui peut être aussi une qualité mais pas ici), il est si avide de pouvoir qu'il va trahir son amie, il est tellement arrogant et matérialiste que ses fourrures et ses bijoux l'empêchent presque de se lever (une vraie caricature) et il est tellement fou et paranoïaque qu'il va jusqu'à presque rejeter sa propre fille à son retour, acte qui peut pourtant passer pour une preuve d'amour puisqu'il cherche quelque part à la protéger de la malédiction mais qui n'a certainement pas été perçu ainsi par les plus jeunes spectateurs. Le pire de tout, c'est qu'on ne nous laisse pas le temps de nous forger une opinion sur cet homme car l'une des premières choses que nous dit la voix-off c'est qu'il n'est pas sincère. La scène de combat final met tout au clair : Maléfique épargne le roi car elle est du bon côté, mais le roi est un méchant et un lâche qui finit quand même par mourir car il a voulu la frapper et de surcroît dans le dos.

Ensuite, les évènements ne correspondent pas au film d'origine. Si vous réécrivez l'histoire du point de vue d'un autre personnage, le moins que vous puissiez faire est de suivre le scénario original ce que « Maléfique » ne fait absolument pas. Je ne peux pas tout énumérer mais la plus grosse erreur du film a été le prince Philippe. Je ne parlerais pas du choix discutable de l'acteur (qui m'a énormément déçu dés son apparition à l'écran) mais plutôt des actions du personnage. Dans le dessin animé, Philippe est un jeune homme courageux qui combat Maléfique et la tue lorsqu'elle a pris l'apparence d'un dragon puis qui sauve Aurore en l'embrassant. Le doute n'est pas permis lorsque l'on regarde ce dernier : il l'embrasse et la princesse se réveille immédiatement. Mais Disney a choisi depuis quelques temps d'arrêter de mettre en image des couples très amoureux au bout d'une journée seulement comme on en trouve dans les contes et de montrer une toute autre vision de l'amour véritable comme dans « Il était une fois » ou plus récemment dans « La reine des neiges ». Très bien, rassurez-vous, nous avons compris : on ne rencontre pas l'amour véritable en une journée seulement. Mais bon sang : c'est un conte ! C'est ainsi qu'il a été écrit puis adapté (même si la fidélité de l'adaptation est également discutable) alors c'est ainsi que les choses auraient du se produire. Mais même si c'était arrivé, personne n'aurait été satisfait. Et pourquoi ? Parce que le prince est introduit trop tard dans l'histoire, trop brièvement et surtout parce qu'il est insupportable : le prince Philippe du dessin animé avait de l'allure, pas celui-ci qui ressemble plus à une star adolescente de 12 ans et qui en plus apparaît ridicule et littéralement inoffensif (c'est ce gars là qui est censé tuer un dragon ?). On enchaine déceptions sur déceptions …

Malgré tout, le film a de bons côtés. Je dirais même de très bons côtés. Il est d'abord magnifique esthétiquement parlant : les images sont superbes, les décors sont enchanteurs, les costumes sont époustouflants ! C'est un véritable trésor au niveau visuel ! Je pense qu'on trouvera difficilement un film aussi beau et bien tourné parmi toutes les productions Disney. Le casting est bon (malgré mon aversion pour le nouveau Philippe), la réalisation est bonne …

En résumé : un grand OUI à la réalisation, au casting, aux décors et aux costumes qui sont au top du top mais qui ne suffisent malgré tout pas à combler les erreurs et les incohérences scénaristiques détestables qui m'ont gâché le film.

Vrai réussite, j'ai pas la chance d'avoir vu l'original mais le remake est efficace.

Je comprend pas tout par contre, entre "Ju-on", "Ju-On the grudge", "the grudge", j'y comprend rien du tout.

Bref, si on fait fit de la présence de Sarah Michelle Gellar que je ne supporte juste pas, ce film fou complètement les chocottes, et de manière vraiment travailler.

Je critiquais récemment Annabelle sur le trop plein de jumpscare, The Grudge démontre parfaitement en quoi les jumpscare peuvent être intelligemment amenés, rien n'est laissé au hasard.

Je trouve vraiment rien a redire, excepté peut être au niveau du scénario, c'est certes très travaillé au niveau de l'horreur mais la narration est pas très clair, et je suis pas sûr d'avoir compris vraiment le pourquoi du comment. Mais dans un sens c'est une bonne chose car ne pas savoir favorise la peur.

Ce film est l'un des plus angoissant que j'ai vu. Peut être qu'il n'effrait pas autant que l'on aurait pensé mais ce film nous marque et vous suit partout lorsque vous etes dans le noir et à ce moment vous pensez à la jeune Kayako. C'est un film ayant un côté psychologique, un bon scénario, un énorme suspense et une musique angoissante, tout pour plaire, je le conseil.

Du bon et du mauvais dans ce I Robot.

Je vais commencer par le mauvais : C'est très, très très convenu. Que ce soit au niveau de l'histoire ou de la réalisation, ça manque clairement de coeur et d'ambition.

La morale est exactement la même quand dans touuut les films traitant du sujet de l'intelligence artificielle, et il y a rien d'original. Jusque dans le design des robots c'est lisse.

Les quelques tentatives d'humour sont affligeantes.

Les relations que l'on tente de mettre en place pour spoon sont inutile, que ce soit avec le gamin dont on ne sait rien, ou avec sa grand mère.

Par contre, le rythme est soutenu, on ne s'ennuie pas, et surtout j'ai l'impression que la réalisateur a décider de commencer a s'amuser seulement a la fin. J'ai pas eu l'impression de regarder le même film durant les dernières 25 minutes qu'avant, c'est plus frais, plus original et comporte ce petit brin de folie qui manquait jusqu'ici au film. Le tout est porté par un Will Smith plutôt bon, qui rien que par sont charisme est capable de rendre regardable nimporte quel film.

Pas indispensable donc, mais pas a boycotter non plus !

La magie Fincher opère a la perfection, une fois n'est pas coutume.

Spoiler(cliquez pour révéler)Avec Gone Girl, il nous sert sur un plateau d'argent serti de diamant et sous les traits de l'ici excellente Rosamund Pike, un des personnages de sociopathes manipulatrices les plus fascinant, complexe, et délicieusement folle à lié de l'histoire du cinéma.

La seule critique que j'aurai a émettre est le jeu beaucoup trop rigide de Ben Affleck, qui aurait gagné a le nuancé selon les passages du films, en effet son personnages passe par de nombreuses phases différentes émotionnellement parlant, et jamais cela n'affecte son jeu d'acteur. Et c'est vraiment dommage, car le personnage de Nick aurait pu être merveilleux a jouer pour un acteur qui aurait su se l'approprier.

A part ça je ne sais que dire, l'ambiance est immersive au possible, l’enquête ainsi que la fuite d'Amy sont passionnante, et surtout je suis obligé de revenir sur ce personnage d'Amy absolument splendide. Comparé au jeu rigide de son partenaire masculin, Rosamund Pike réussi parfaitement a nuancé son jeu et offre une prestation excellente.

Je ne m'attarderai pas d'avantage, Gone girl s'inscrit dans la continuité de la filmo de Fincher, du génie.

Une morale a en retirer? Ne vous marriez pas. Jamais.

C'est sans conteste mon Disney préféré pour plusieurs raisons.

D'abord l'histoire en elle-même est originale dans le sens où, loin de chercher à innover, les réalisateurs font plusieurs références et parodies de films Spoiler(cliquez pour révéler)Men In Black entre autre avec M. Bubble.

Ensuite les personnages sont atypiques et me font aussi penser à un autre film : Léon de Luc Besson (le duo Léon/Mathilda se rapproche de Stitch/Lilo)

Au niveau du design, on retrouve le bon vieux dessin animé agrémenté de quelques images de synthèse qui ne dénotent pas (oui, j'aime aussi l'animation 3D mais le dessin "à la main" restera toujours mon favori)

Enfin, et c'est l'un des points le plus important dans un Disney : la musique. On a droit à du Elvis Presley et c'est fantastique, mais aussi à une petite chanson de la part d'un des personnages (et j'apprécie le fait que ça s'intègre naturellement à l'histoire sans être lourdingue comme dans d'autres Disney, style "ça y est, on va chanter !")

Bref, pour moi il mérite largement sa place dans la liste de diamant !