Une très bonne adaptation du roman de Zola et une excellente réalisation de Claude Berri qui a su retranscrire avec simplicité et humanité cette vie de mineurs, ces familles et la misère qu'elles subissent.
Les acteurs et actrices font bien le taf, tout comme les figurants qui apportent une véracité appréciable dans ce milieu qu'ils connaissent bien et dont ils respectent la mémoire de ceux qui y ont travaillé.
Les personnages sont respectés, les lieux donnent clairement vie à l'histoire tout comme la photographie et les costumes.
Une évocation de la mine et des mineurs que je revois (ou relis) avec toujours autant de plaisir et comme l'a dit un jour Coluche: "Je remercie Claude Berri... comme tous le monde".

Une œuvre d'animation qui a son charme, trois contes qui manquent d'équilibre mais les personnages sont attachants, la musique est bien choisie et la simplicité de l'ensemble donne un charme certain à ce film.
Une bonne découverte.

Histoire mal écrite, qui semble davantage un assemblage d'idées qu'un scénario travaillé, des acteurs pas terribles pour une catastrophe qu'on voit défiler pendant 90 minutes sans y croire ne serait-ce qu'une seconde.
A éviter.

Le film part d'une idée simple mais suffisamment efficace pour tenir jusqu'au bout, se permettant quelques surprises au passage, avec de bons acteurs pour le porter.
Ce n'est pas un grand film inoubliable mais ça se laisse regarder.

Service minimum, idées pas ou peu développées pour cette histoire ou rien ne va vraiment tellement ça a coché toutes les cases de la pensée de son époque.
Donc, il faut suivre un groupe de jeunes femmes "différentes" dans tous les domaines, faire de la magie contre les méchants hommes et son représentant le plus "subtil" qui soit... D'accord, mais c'est d'une telle paresse d'écriture que n'importe quel spectateur avec un peu de bagage cinématographique vous écrira une histoire similaire sans difficulté.
Du coup, ça se laisse regarder sans être très intéressant et ça vise clairement un seul public dont je ne fais pas partie.

Un scénario original, bien rythmé, bien joué et qui laisse après de quoi réfléchir sur cette idée de temps qui est le centre de la vie de chacun.
J'ai apprécié la proposition, tout le potentiel de ce que ça implique, encore un très bon choix d'histoire du réalisateur.

Une suite au rabais, sans budget, sans scénario bien écrit, avec des incohérences à tour de bras, mené par des acteurs faibles ou pas concerné par leur rôle et des effets spéciaux pas terribles du tout.
C'était pas terrible, ça manquait clairement d'idées et de fonds pour faire quelque chose de bien, c'était long pour très peu... une vraie déception.

Une adaptation du célèbre personnage réussie. J'ai bien aimé la transposition animalière des personnages, leurs caractères, l'âge qui donne à l'ensemble une patine pas désagréable et les chansons qui vont bien.
Un des meilleurs Disney que j'ai vu jusque là.

Un bon troisième volet, toujours drôle et bourré d'idées, avec la famille Gru qui s'agrandit et permet d'en apprendre davantage sur le pas si méchant que ça de l'histoire, avec un adversaire tout droit sorti des années 80 pour une aventure qui part dans tous les sens.

Une bonne version du grand gorille, même si ça souffre un peu de son âge, qui a su donner une palette d'émotions au primate qui n'est pas désagréable pour son époque.
J'ai apprécié l'aventure et cette relation naissante et grandissante entre Kong et la jeune femme, l'humaine et l'animal avec l'aventurier entre les deux.
Il date un peu mais il est bien fait pour son époque et a su rester sobre et d'une durée suffisante pour s'apprécier tranquille.

Une suite sympa où on suit encore avec plaisir Gru et ses trois petites filles, son professeur spécial et ses Minions dans une nouvelle enquête pour démasquer un nouveau méchant... avec une espionne un peu excentrique pour "aider".
C'est bien écrit et toujours drôle.

Tous les ingrédient d'un bon film d'animation familial, des personnages attachants, un scénario simple et de bons moments drôles pour ce super méchant qui va se laisser apprivoiser petit à petit et montrer qu'il n'est pas vraiment ce qu'il montre.
Un bon moment.

Un film clairement maîtrisé, des excellents acteurs pour le porter et une ambiance générale qui retient clairement l'attention tout le long de ce "périple" de l'Octobre rouge vers sa destination finale, avec des adversaires de tous côtés.
Quel plaisir de suivre Sean Connery en capitaine de sous-marin russe être coursé par les deux grands adversaires de l'époque, ressentir la tension croissante tous le long du film dans cet univers clos où la mort peut survenir à chaque instant... Le tout avec l'excellent choix musical et les qualités de réalisateur de John McTiernan.
Un excellent film!

Une "suite" qui n'atteint pas le niveau de son prédécesseur, par une idée pas franchement inspirée, des acteurs assez transparent et des effets spéciaux qui nous sortent constamment de l'histoire.
Pour ma part, se concentrer sur les rescapés de la contamination, la famille d'un côté, la troupe de l'autre aurait suffit à faire une histoire intéressante. Il y a des idées, un univers intéressant à développer mais là, ça a été vouloir en faire trop pour pas grand chose et c'est bien dommage...

Un premier pas intéressant dans la vie de Marie Curie, ses combats de femme, d'épouse et de scientifique dans cette époque où elle était pionnière dans le domaine des sciences.
Sans en connaître beaucoup de sa vie, la réalisatrice a su me montrer toutes les facettes de cette femme si importante . J'ai apprécié la voir si pleine de caractère, d'indépendance, se battre pour s'imposer dans ce monde d'homme, faire sa découverte et n'en récolter la reconnaissance qu'au travers de son mari puis seule bien des années après.
J'ai aimé sa rencontre avec Pierre, leurs caractères si différents et si complémentaires, la petite famille s'agrandissant et ce qu'il advint ensuite, pour Irène surtout.
Un portrait complet bien réalisé par Marjane Satrapi et interprété par Rosamund Pike, qui donne clairement envie d'en découvrir davantage sur Marie Curie.
un excellent film.

Le portrait d'un français ni résistant ni collabo, qui prend des risques pour aider mais doit en même temps faire avec l'Occupant pour faire tourner son commerce, avec cette menace toujours croissante de tout perdre alors qu'il n'a pas eu de chance dans la vie et que ses choix, discutables lui donnent tout ce qu'il voulait.
Le portrait d'une femme amoureuse et effacée qui va se révéler petit à petit, suite aux demandes et aux actions de son mari, être plus forte et éprise de liberté qu'il n'y paraissait, sans pour autant condamner définitivement l'homme qu'elle aimé.
Et le portrait d'un propriétaire de bijouterie, artiste de talent dans sa profession qui va être obligé d'entrer dans la clandestinité et l'anonymat parce qu'il est juif. Et malgré tout ce qu'il a sacrifié et ce qu'il vit, il continue à être droit et honnête, protecteur même sans pour autant se laisser faire.
Ce trio montre une autre image de cette France plongée dans l'horreur et le mépris, la méfiance et le combat pour vivre aussi normalement et bien que possible. J'ai aimé voir évoluer Blanche et changer François dans cette épreuve dont on ne peut qu'imaginer ce que ça pouvait être à l'époque et à quel point ça pouvait révéler la vraie personnalité des gens.
Un bon film sur cette période.

La référence des comédies romantiques britanniques, paraissait-il et c'est effectivement le cas. J'ai apprécié les personnages, l'histoire et l'humour déployé pour "égratigner" le mariage et son cortège de bonheur prétendu.
J'aime beaucoup ce petit microcosme qui gravite autour de Charles, l'originalité de chaque personne mais aussi toutes les situations dans lesquelles il se trouve et ne sait s'en dépêtrer, rôle qui convient tout à fait à Hugh Grant.
C'est drôle et bien joué, un plaisir à redécouvrir de temps en temps.

L'histoire est connue et au final, après visionnage, je n'ai pas trouvé le film plus prenant que ça, parce qu'il reste trop en surface des choses et que sa durée ne permet pas de donner à cette nativité importante tout le mystique et l'importance qu'elle aurait du avoir.
Ce n'est pas mauvais, ça se laisse regarder mais ça sera assez vite oublié.

Agréable surprise que ce film qui a su m'intéresser à l'enquête, me mener sur des pistes qui ne sont pas révélées être les bonnes et arriver à une fin que je n'avais pas vu venir du tout, tout en laissant beaucoup de questions en suspens, dues sans doute au fait qu'il existe deux versions du film et que je n'ai pas encore vu la version alternative.
C'est bien écrit, bien interprété, j'ai passé un très bon moment.

Une comédie qui part d'une idée qui semble stupide mais qui a su en montrer beaucoup sur tout ce qu'implique de faire un film et de construire une histoire tout en la racontant en même temps. C'est original, bien pensé et écrit, les acteurs font le boulot et c'est souvent drôle, bien loin des comédies à la chaîne actuelles.
Un bon film.

Le film va doucement sur ses 70 ans, il est bien loin des standards actuels mais il a ce je ne sais quoi qui a fait que je l'ai apprécié avec plaisir.
Il a la simplicité d'une aventure de l'époque, un personnage charismatique difficile à oublier dans ce pays en construction, cet esprit de liberté et de respect de l'autre, ce côté respectueux des lois et de ce que ça implique… un héros simple, honnête, un brin bagarreur pour la justice et le droit et un défenseur des libertés comme on savait en écrire à l'époque.
Et puis les chansons vont bien avec l'ensemble. Une bonne aventure ciné.

Une adaptation à réserver aux plus jeunes parce qu'il y a très peu de budget, pas de très bons acteurs, des chansons écrites avec plus ou moins d'idées… et de réflexion par rapport à l'action pour un résultat qui se laisse regarder mais que je vais vite oublier tellement je n'ai pas trouvé ça bon.

Un film d'époque bien fait, bien porté, dans lequel on suit la vie de Rodrigue Diaz de Bivare, chevalier d'Espagne qui va combattre ses ennemis, les épargner à l'occasion pour le seul bien de son pays et de son roi.
Je ne connaissais le personnage que de nom mais le film m'a clairement donné envie d'en savoir plus sur lui et l'époque où se passe l'histoire.
Un très bon film.

Tout ce que je n'ai pas trouvé en Anna, je l'ai trouvé en Nikita. 29 ans avant la Matriochka, Luc Besson nous avait présenté une paumé de la vie, toxico qui a été condamnée à perpétuité pour le meurtre de policiers et qui va avoir une chance de se racheter en "travaillant" pour son pays.
Que j'ai apprécié le personnage, sa fragilité, ses difficultés d'adaptation, sa folie qui se calme au fil du temps pour devenir la tueuse implacable. Cela fait du bien de retrouver de temps à autre, une femme simple, qui a eu des problèmes dans sa vie mais qui va arriver à trouver son équilibre entre la difficulté et la normalité, entre son métier et sa vie de femme avec son caissier de fiancé, pas juste une femme forte qui sait se démerder seule mais une femme simple, avec des envies et des rêves…
Mon seul regret pour Nikita, que le temps avec le personnage de Jeanne Moreau n'ait pas été un peu plus développé, qu'on puisse la voir reprendre la confiance qui lui a manqué, le regard qu'elle portait sur elle changer au fil des missions.
Un très bon Besson de l'époque.

Un film d'espionnage bien ficelé, bien interprété, avec suffisamment de rythme et de surprises pour ne pas trop s'ennuyer mais pour lequel il me manque un petit quelque chose d'essentiel: un côté humain plus prononcé pour Anna. Oui, elle est plusieurs femmes à la fois et pour son métier c'est normal, on voit un bout de son passé et on voit qu'elle est capable d'aimer mais tout est tellement en surface que j'oublierai assez facilement ce personnage. Il y avait matière à faire mieux et comme toujours l'action a primé sur la psychologie du personnage et c'est bien dommage.

Un Disney pour le plus jeunes et qui rappellera sûrement de bons souvenirs pour ceux qui l'ont découvert enfant.
Pour ma part, j'ai bien aimé les personnages, la relation naissante entre Duchesse et O'Maley, avec les trois petits autour et le Cat band et sa chanson phare du film.
Un bon Disney