Big Eyes

Cela ne ressemble tellement pas à du Tim Burton que c'en est déroutant. Mais ça ne change en rien au film, qui est superbe. Les décors années 50/60 sont magnifique et les acteurs sont géniaux. Puis les tableaux sont réellement magnifique, ça m'a fait découvrir cette artiste.

J'ai découvert ce film grâce aux tableaux et je dois dire que je ne regrette pas. Certes je ne suis pas très art mais pourtant j'ai apprécié l'histoire et l'incorporation des peintures. De plus il a été réalisé par Tim Burton un de mes réalisateurs préférés.

Un superbe film, qui m'a fait découvrir une peintre que je ne connaissais pas. Les tableaux sont vraiment beaux, et les acteurs jouent vraiment très bien. Et puis, l'histoire est vraiment terrible. Comment Margaret a-t-elle pu se laisser embarquer dans un tel mensonge sans réagir avant? Spoiler(cliquez pour révéler)Heureusement, l'issue du procès va lui donner raison. Et c'est tant mieux!

Chronique : http://leschroniquesdenounett.blogspot.fr/2015/03/chronique-cine-big-eyes-de-tim-burton.html

Tim Burton en tant que réalisateur, le film n'était donc pas à manquer.

Il est vrai que c'est un biopic intéressant sur cette artiste peintre dont le travail n'a pas été reconnu et qui a du laissé son mari en porter toute la gloire.

On y retrouve la condition et la manière dont était traitée la femme à l'époque.

Cependant, on ne reconnait pas du tout le style, la touche de Burton. C'est un film épuré, sans folies, sans décalage, qui se contente de retracer une histoire d'une manière banale.

D'ailleurs, le biopic a été traité de façon superflu, on n'entre pas assez dans le détail, en profondeur, notamment dans le ressenti des personnages, leurs sentiments.

On retrouve 2 personnages : la femme timide, coincée avec beaucoup de talent, qui ne sait pas dire non, qui veut toujours faire plaisir et d'un autre côté décomplexé, charmeur, beau parleur. Et le film se base sur leur évolution, la tromperie, la femme qui se renferme de plus en plus, ne supportant plus le poids du secret, mais qui est sous l'emprise de son mari qui prend de plus en plus de place, d'initiative et qui a les yeux plus gros que le ventre.

Il ne se passe pas grand chose, le rythme est assez long mais c'est surtout du au fait que le réalisateur n'entre pas assez en profondeur, ne développe pas assez cette relation, les sentiments des personnages, leur tourment...

Ce qui m'a surtout marquée avec ce métrage, c'est l'ambiance qu'il dégage. Que dis-je, c'est Tim Burton ! Juste ce nom devrait vous motiver à le regarder !

Il est très difficile de deviner que ce film est bel et bien l'œuvre de Burton, on ne retrouve pas ses thèmes de prédilection ni ses visuels et ça fait du bien. Il aurait du continuer sur cette lancée.

L'histoire du long métrage est très intéressante, je ne connaissais pas cette femme et son œuvre, je suis donc ravie d'en avoir appris un peu plus. Les acteurs bons, rien à redire, Christoph Waltz est comme à l'accoutumée excellent.

Comme dit précédemment il s'intègre difficilement dans la filmographie de Burton, il ne plaira peut être pas aux fan de la première heure.

Le début me rappelle beaucoup le quartier d'Edward aux mains d'argent. Des pelouses bien propres sans un brin d'herbe qui dépasse, un grand soleil dans un ciel bien bleu d'une Amérique proprette. Mais on découvre vite ce qui se passe derrière les portes...

Walter Kean alias Christopher Waltz fait vraiment flipper dans le rôle du pervers narcissique voleur d’art. Tout le long du film, on voit qu'il est menteur, égoïste, imbu de lui même... et j'en passe. On a envie de le frapper.

De même qu'on ne peut qu'admirer le combat de Margaret pour ses œuvres.

Un bon film. Et ça change de voir Tim Burton dans un autre contexte.

C'est touchant, poignant et bien loin de l'univers gothique de Tim Burton, ce qui rend ce film si vrai. J'ai beaucoup apprécié de découvrir l'histoire de Margareth que je connaissais que par ses œuvres mais dont j'ignorais la vie. Je ne me suis que plus attachée à elle. En tant qu'artiste, son histoire m'a vraiment touchée (son inspiration, son attachement à ses tableaux, ses émotions). Tout auteur créateur, qu'il soit peintre ou écrivain, connaît cela.

Les deux acteurs principaux sont d'une justesse incroyable même si je tends à croire que Christopher Waltz aime décidément les rôles de personnages très particuliers, car il fait de Walter Kean un parfait pervers narcissique on-ne-peut-plus détestable, menteur égoïste et imbu de lui-même. Une réussite sur la performance en tout cas. Quant à Amy Adams, elle offre une Margaret Keane juste et attachante. Sa ressemblance avec la véritable artiste est bluffante. Question casting, rien à dire!

Ce film est un joli hommage à l'artiste, la vraie, à son histoire et son combat pour ses œuvres.

Tout simplement sublime ! L'histoire est saisissante et les dessins sont tellement beaux. Cette femme qui se soumet à son mari qui s'approprie ses tableaux...c'est tellement horrible mais ça en fait un si beau film ! L'esthétique du film avec les décors des années 50 m'a énormément plu ! Je découvre Tim Burton sous un autre jour : moins dans le genre macabre et bizarre. Et je l'adore aussi dans ce sens-là. Les acteurs étaient très bons. Bref, ce film est superbe !

Spoiler(cliquez pour révéler)A la fin, lors de la scène du tribunal, Walter m'a tellement fait pitié mais m'a aussi bien fait rire lorsqu'il fait semblant d'avoir mal à l'épaule. Je me demande comment on peut aller aussi loin dans la bêtise et être autant acharné à mentir :O

Tim Burton abandonne enfin son univers gothique qui commençait sérieusement à nous lasser. Bien lui en a prit car ce biopic est un film très agréable à suivre. L'interprétation est remarquable, la mise en scène sait se faire oublier et l'on termine le film avec l'envie de voir l'oeuvre complète de l'artiste en question.