Anatomie d'une chute

Un thriller dramatique ultra prenant !

Tout commence par un drame, au milieu de nulle part, un mari, un père de famille, que l’on retrouve mort, au pied de son chalet, aucun témoin, personne ne sait ce qu’il s’est passé, alors se pose la question de savoir si c’est une chute accidentelle, un suicide ou un meurtre, tout l’intérêt du film est dans cette situation. Mais lorsque personne ne peut témoigner, il faut décrypter, chercher les preuves, faire parler le corps, les expertises, seulement, lorsque ce n’est pas concluant ou que les avis divergent, il faut aller plus loin, il faut se pencher sur la vie de ce couple, de cette famille et c’est en cela, que ce métrage sort clairement du lot. Plus que le drame en lui-même, c’est de mettre cette histoire d’amour au microscope qui fait toute la force de ce film, de la décortiquer dans ses défaillances, dans ses blessures, dans ses secrets, comment des liens si intenses, si symbiotiques, peuvent se détendre, jusqu’au point de non-retour. C’est ce cheminement qui sera des plus passionnants, cette enquête psychologique, plus que scientifique, qui saura nous fasciner du début à la fin, cet acharnement à trouver le coupable, à trouver la vérité et peu importe s’il faut fouiller, s’il faut blesser pour y arriver, s’il faut mettre au jour les plus sombres recoins d’une relation, ceux que personne ne devraient voir. La réalisation de Justine Triet est absolument sublime, maîtrisée d’un bout à l’autre, étudiée au millimètre près, son talent est incontestable, véritable art de la mise en scène, c’est une plongée intimiste, extrêmement réaliste qu’elle nous fait partager, presque chirurgicale, mais d’une intensité remarquable. Visuellement, bien que sans fioriture, c’est sa vision des évènements qui fait toute la différence, son utilisation des gros plans est extraordinaire, toujours dans cette volonté de mettre les faits au microscope, c’est terriblement efficace, elle installe une atmosphère extrêmement pesante, où les silences parlent plus que les mots, c’est percutant. En ce qui concerne le scénario, là encore, d’une grande qualité, il peut paraître extrêmement simple ou tout du moins assez classique du genre, si effectivement, il n’invente rien, c’est dans sa façon de faire, dans son déroulement, qu’il fait toute la différence, nous présentant un récit à cœur ouvert, celle d’une dissection presque, dans tout ce qu’elle a de plus détaillée. Ici, il n’est même pas question de trouver la vérité, en cela, chacun pourra même se faire son propre avis, rien n’est totalement décisif, l’intérêt suprême, c’est justement tout ce qui a pu mener à ce drame, de comprendre comment ce couple a pu en arriver là, parce que parfois, les épreuves que l’on traverse sont trop difficiles, malgré les sentiments les plus forts, on peut en venir à ne plus supporter l’autre, ses fautes, ses succès, ses défauts et même ses qualités. Quant au casting, il est d’une qualité exceptionnelle, chacun y tient une place primordiale, Sandra Hüller est bien sûr absolument bluffante, mais le jeune Milo Machado Graner est tout aussi incroyable et j’ai beaucoup apprécié le rôle de Swann Arlaud.

En bref : Un film d’une efficacité redoutable, bien plus que l’enquête scientifique à laquelle nous pourrions prétendre, c’est celle plus psychologique d’un couple au cœur de la tourmente dont nous serons témoins, une relation mise au microscope, décortiquer de la plus chirurgicale des manières, ce n’est pas la vérité que l’on cherche, c’est comprendre comment tout cela a pu arriver, la façon dont cette histoire d’amour si forte, a pu se déliter, jusqu’à en arriver à ce point de non-retour !

Avis complet sur le blog : https://vampiloufaitsoncinma.com/2023/09/21/anatomie-dune-chute/

J’ai apprécié la délicatesse de ce film, qui préfère montrer plutôt que dire, mais n’en montre jamais plus que nécessaire. Le handicap de Daniel, bien que central à l’histoire, est ainsi amené par petites touches : ce n’est que lors de son premier entretien avec la police qu’on nous confirme qu’il est malvoyant. Les relations entre les personnages sont également dépeintes tout en subtilité, notamment celle entre Sandra est son avocat, qui est celle d’une tendresse mi-avouée.

Comme c’est généralement le cas pour les films de procès, le film repose beaucoup sur ses dialogues. L’enjeu, c’est de les rendre pertinents, intéressants, et de ne pas les faire exister au détriment de la mise en scène. Un défi qu’Anatomie d’une chute relève avec brio, en nous gardant captivés par cette affaire somme toute assez simple grâce à des tirades percutantes et une direction d’acteur maîtrisée. La théâtralité de l’avocat général dynamise le procès, et fait le contrepoids efficace d’une Sandra mesurée et contenue. L’absence de musique extradiégétique confère un ton naturaliste au film, appuyé par certains choix visuels qui font très documentaire : la caméra épaule, les zooms brusques, ou les interventions de la presse télévisée.

Durant le film, on suit souvent le point de vue de l'enfant, Daniel, qui fait écho à celui du spectateur. C’est avec lui qu’on découvre le corps de Samuel, avec lui que l’on doute de Sandra, avec lui qu’on est dans le noir – littéralement.

Étant donné le manque de preuves pouvant confirmer les deux hypothèses défendues lors du procès – le suicide de Samuel ou son meurtre par Sandra –, la vérité semble être du côté de celui qui parle le mieux, et on a du mal à faire notre choix.

Spoiler(cliquez pour révéler)C’est finalement Daniel qui remporte ce concours d’éloquence, avec un monologue final qui tranche la question pour le spectateur : Sandra est innocente. Il s’en fait à la fois l’avocat et le juge (et à l’instar de ces deux professionnels, il arbore désormais la couleur rouge). Sa décision est suffisante pour nous apporter une forme d’apaisement, bien que l’on n’ait pas de preuves formelles de ce qu’il avance, car au fond, on sent bien qu’il n’a pas vraiment le choix. Après la perte de son père, pourrait-il supporter celle de sa mère ? On comprend qu’il puisse être prêt à tout pour sauvegarder ce qu’il lui reste de famille : empoisonner son chien, témoigner à nouveau… voire même, mentir ? On peut se demander si son anecdote sur le discours de son père qui lui disait de se préparer à la mort de son chien, et trahissait ainsi des pensées suicidaires, n’est pas une pure invention, une inspiration de dernière minute. Après tout, c’est la voix de Daniel qu’on entend sur le visage de Samuel ; c’est l’enfant qui place les mots dans la bouche de son père.

Anatomie d’une chute, en plus de disséquer la chute très littérale de Samuel, explore la chute de l’amour dans un couple qui ne se comprend plus, et celle de Sandra dans l’opinion publique. Par manque de preuves concrètes, l’avocat général détaille sa vie de manière anatomique pour s’attaquer à sa personne morale : Sandra est infidèle, castratrice, froide, manipulatrice... Ces chutes qui se succèdent comme un jeu de dominos commencent et finissent avec Daniel. Spoiler(cliquez pour révéler)C’est son accident qui fait naitre des tensions mortifères dans le couple, et c’est son choix final qui rattrape et sauve Sandra.

J’ai cependant trouvé l’opposition entre Sandra et Samuel un peu manichéenne. Les prises de positions de Sandra apparaissent assez sensées et légitimes, et je n’ai pas eu de mal à la croire lorsqu’elle affirmait qu’il était lui-même à l’origine de sa propre souffrance, bien qu’elle apparaisse alors presque insensible au mal-être de son mari.

Ce film mérite la Palme d'Or haut la main.

Les images, la bande originale, le casting, les décors, le scénario, les dialogues, le chien...tout est bluffant. Grand bravo !

Excellent film qui a tenu en apnée toute la salle dans laquelle je me trouvais. De magnifiques images de ma région par ailleurs, dans un film avec des acteurs très convaincants et un scénario crédible.