Un second volet où Rocky va apprendre l'après succès, l'argent facile et la vie avec sa femme et l'événement à venir, toujours avec sa simplicité un peu longue à la détente.
Il y a également Apollo qui n'accepte pas sa "défaite" et ce qu'on en dit dans les médias.
Deux hommes qui vont se retrouver et nous offrir un sacré combat.
C'est toujours bien écrit et interprété, un plaisir de suivre l'évolution de Rocky.

Visuellement bon, scénaristiquement acceptable puisqu'on pouvait se douter de l'issue de la confrontation des deux titans mais bien long pour l'ensemble.
On perd du temps avec des personnages secondaires qui n'apportent strictement rien à l'histoire au lien de construire la troisième menace.
Et du coup, tout l'univers que le scénario a tenté de construire autour de l'histoire des titans reste au placard et on voit le monde de la Terre creuse sans s'y arrêter.
On n'expliquera pas davantage les actions d'Apex et de sa création pour caser à la place de l'humour pas drôle et des personnages bien lourds... Et encore moins l'une des rares bonnes idées, la communication entre Kong et la petite, ça nous aurait expliqué comment ils l'ont foutu sur ce bateau sans difficulté.
Mais au moins, visuellement, ça fait son taf de divertissement.

Histoire bâclée, ficelée à la corde de marine, expédiée à la vitesse d'une fusée mais qui a le mérite toutefois de montrer un peu plus de violence que les précédents volets.
Reste toutefois que ceux qui n'ont jamais joué à un Mortal kombat ne sauront pas qui sont les personnages tellement ils sont survolés et encore moins les phrases de fin et les Fatality propre à cette licence.
Acceptable dans l'ensemble, réussissant même à être meilleur que ses prédécesseurs, ce qui, reconnaissons-le, n'était pas bien difficile.

Un scénario simple mais qui prend le temps de développer son personnage, sa relation à son sport, son entraîneur mais aussi à la jeune femme qu'il essaie difficilement de sortir de sa timidité.
C'est bien écrit, Stallone est bon et on s'attache au personnage grâce à sa timidité, sa gentillesse et les valeurs qu'il porte sans pour autant qu'on sache grand-chose de son passé.
Quand au combat final, qu'en dire sinon qu'il est bon et que j'aurais pu le suivre dans son intégralité, ça ne m'aurait pas dérangé.
Un excellent premier volet.

Une idée "originale" avec une ambiance étouffante et Delon et Girardeau pour porter le film. On prend le temps d'essayer de comprendre où ça veut en venir et on finit par être loin de qu'on imaginait.
Ça a le mérite d'essayer l'originalité, et dans le cinéma français c'est déjà bien mais ça reste lourd au visionnage.

Visuellement bon, riche d'idées et d'un univers développé mais avec un casting plutôt lisse, les personnages plutôt. Beau-papa qui sait tout, le pilote neuneu pas drôle et sa fille qui n'est là que pour les ados prepubere, c'est lourd. Par contre, la relation entre le héros et son grand-père, ça aurait mérité d'être développée, histoire que l'idée de cette famille, de verniens aille plus loin qu'un divertissement, même bien fait.

Bon divertissement avec une idée intéressante, pas trop mal portée par le casting et des effets spéciaux encore valables. Une aventure sympa à suivre pour peu qu'on ne chipote pas sur les détails.

Un film d'animation Star Wars plutôt bon, qui en garde suffisamment pour les fans mais ouvre l'univers aux plus jeunes. Il faut arriver à apprécier le design des personnages et l'humour enfantin mais n'étant plus du public visé, j'en fais abstraction et je vois ce qui a été fait pour développer ensuite l'univers étendu et la série du même nom.
Les films restent évidemment meilleur mais ce n'est pas mauvais non plus.

Une adaption qui prend des libertés sur le roman d'Hemingway mais dont les ajouts donnent un peu plus de consistance au récit qui aurait pris trop de longueurs s'il avait été adapté fidèlement.
Anthony Quinn est très bon dans le rôle de Santiago et c'est avec un intérêt certain que j'ai suivi la lutte entre l'homme et le marlin. Évidemment, niveau image, ça accuse son âge, mais ça reste correct.
J'ai aimé également l'ajout de l'écrivain qui se prend d'intérêt pour ce vieux pêcheur, ça donne une dimension extérieure à.l'histoire intéressante.
Au final, une adaptation correcte du roman et un Anthony Quinn toujours bon

Stephen Chow a voulu faire un film pour enfant et au final, ce n'est pas mauvais du tout même si, quand on a vu ses autres films, le fond et certaines scènes sont quasiment identiques.
La relation entre le père et le fils est bien traitée agréable à suivre, parfois drôle, souvent touchante, tout comme les moments du jeune garçon avec ses camarades de classe, notamment sa grande camarade.
La créature est mignonne, ses capacités "appréciables" selon qu'on est dans les rêves ou la réalité. Et même si on sait comment elle va l'utiliser à la fin, ça reste bon tout de même.
Le film manque d'un bon budget, a clairement des passages déjà vu mais il a su être drôle et touchant pour peu qu'on oublie un peu les défauts et qu'on apprecie l'ensemble pour ce qu'il est.

Pour le troisième volet de sa trilogie, Oliver Stone nous plonge dans la guerre du Vietnam mais du point de vue d'une jeune autochtone et de sa famille.
La jeune Le Ly a reçu des valeurs de ses parents, un caractère qui se forge avec toutes les épreuves qu'elle va surmonter, nombreuses et difficiles mais qu'elle saura dépasser en restant la plus honnête et droite possible. Et que ce soit dans son pays où en Californie où elle vivra avec son soldat, elle montrera toujours une détermination et une indépendance forte.
Même si j'aurais clairement préféré un film entièrement au Vietnam sur la vie de Le Ly entre les Viet-cong et l'armée américaine avec les atrocités des deux camps sur la population locale, je n'ai pas été déçu de ce troisième volet et j'ai suivi avec intérêt l'histoire de Le Ly et sa famille.
Une trilogie que je recommande fortement!

Si le dessin animé du même nom était sympathique à suivre, cette version est bien plus intéressante du point de vue manipulation des faits pour en arriver à cette Anastasia. Et au final, est-on vraiment sûr qu'elle n'est pas ce qu'ils ont essayé d'en faire? Même la fin laisse ouverte toutes les possibilités.
Le duo Ingrid Bergman, Yul Brunner fonctionne bien et l'ensemble donne une histoire crédible. Un bon film.

Un deuxième volet de la trilogie vietnamienne qui s'attache à suivre le parcours d'un jeune engagé volontaire qui va être blessé au combat, avoir une longue convalescence et revenir au pays sans retrouver ce qu'il avait quitté. Oliver Stone, très bien secondé par l'excellent Tom Cruise, a su montrer tout les aspects de cette période troublée, de ce pacifisme qui rejetait la guerre et surtout ceux qui avaient servi au Vietnam.
Et la réhabilitation de Kovic montre bien tout ce qu'a pu subir un soldat, déjà éprouvé par les horreurs de la guerre et ce qu'il a pu y faire. Son parcours pour réapprendre à être un Homme, c'est ce qu'a su très bien raconté Oliver Stone et j'ai hâte de voir le troisième volet.

Un sacré film qui n'épargne rien des violences de la guerre, surtout sur les soldats qui la font et qui changent avec le temps. C'est avec intérêt que j'ai suivi l'évolution de ces hommes plongé dans l'enfer des combats, les dissensions entre les deux camps et les idées des deux chefs.
Le tout porté par la photographie et l'excellente musique, ça donne l'un des meilleurs film de guerre que j'ai pu voir et j'ai hâte de voir la suite de cette "trilogie"

Film classique où Gabin campe une fois encore un voleur rangé, propriétaire aux valeurs franches qui va tenter un dernier gros coup. Ça va rappeler d'autres films de Gabin, surtout avec Suzanne Flon mais pour les habitués de l'acteur, ça va vite se cataloguer en bas de sa filmographie.

Une histoire de.potes simple et bien portée par le quatuor d'acteurs mais qui possède le même fond que les autres sans s'essayer à être un peu original. Le film se laisse regarder, il y a quelques bonnes répliques et c'est tout.

Avec Jeunet et Caro, c'est tout un univers graphique, musical et une faune de personnages hauts en couleurs qu'on suit avec plaisir pour peu qu'on adhère à leur univers.
Même si le scénario est bizarre, cet immeuble et ses habitants intriguent et on se demande où on est tombé. Le travail de la photographie, des décors, le casting, tout est bizarre, glauque et plein d'un sadisme que j'ai suivi avec plaisir.

Un scénario original porté par de bons acteurs et un Audiard en forme et un réalisateur qui sait y faire. C'est classique dans l'ensemble mais la vengeance d'Alphonse sur ses comparses est bien menée et on voit bien le côté cloporte de chaque personnage... à part pour celle de !a fin...

Le scénario est au rendez vous mais c'est tellement brouillon et ça manque tellement de moyens que c'est dur de suivre et d'apprécier l'ensemble.
Comme suite au premier, c'est pas mal mais ça manque d'explication et de développement dans les deux camps. Reste que la fin est bien trouvée.

Un volet des drôles de dames plus actuel, plus efficace mais qui souffre scénaristiquement du problème du genre: on devine sans problème qui trahit même avec l'essai infructueux de nous engager sur une fausse piste. Évidemment que ce pouvait pas être ça, elles ne peuvent pas se trahir entre elles... Et du coup, on suit le girl power, toutes copines contre les méchants mecs. Et pourquoi pas, quand ce n'est pas aussi visible que ça ? Encore un peu de progrès dans l'écriture et on pourra avoir un film avec des nanas qui savent se battre et pas que contre des vilains hommes qui les prennent pour des poupées. Des femmes contre des femmes, ça peut aussi s'envisager, "The hunt" l'a bien fait.

Une autre aventure de Fievel toujours mignonne bien que ressemblant toujours aux autres mais qui possède comme à chaque fois une jolie petite morale finale. Même si c'est plus pour les enfants, ça se laisse regarder tout de même.

Une réalisation Zucker- Abrahams- Zucker bien écrite, barrée comme souvent mais tellement assumé que ça passe tout seul et qu'on peut le revoir souvent et s'apercevoir encore qu'on avait loupé une blague. Une très bonne comédie.

Un film sur un professeur qui veut aider ses élèves, on peut en citer à la pelle, mais peu qui arrivent à ce niveau, je n'en avais encore jamais vu. Entre 187, code meurtre et Death sentence, on suit ce professeur de musique se heurter de plein fouet à la violence de son établissement et surtout de la bande qui y règne en maître. Jusqu'au moment de trop où le professeur va donner une ultime leçon à ses élèves...
une bonne découverte que je recommande.

L'idée est là mais l'écriture et le manque de moyens pour la mettre en oeuvre se fait cruellement sentir et le casting n'aide guère à développer la chose. J'ai vu bien pire mais j'ai aussi vu beaucoup mieux et c'est bien dommage car le propos de départ était intéressant.

Une adaptation acceptable de la comédie musicale à succès dont j'avais déjà vu la version avec Elaine Paige et dont j'avais apprécié le travail sur les costumes et maquillages.
ici, il faut apprécier le côté trop humain de ces chats, surtout au niveau des visages, le changement de certains personnages et les décors pas terribles.
Le film se laisse regarder mais ça manque beaucoup d'énergie, de chats et surtout de personnages qui se démarquent les uns des autres.
Ça se laisse regarder mais je reverrais plus volontiers la version live.

L'idée était originale et reste toujours sympa à revoir de temps en temps même si les effets spéciaux ont vieilli. Un excellent souvenir de mon enfance.