Probablement mon dessin animé d'enfance préféré. Et pourtant, je me rends compte que je ne comprenais rien ou pas grand chose aux événements quand j'étais petite. Je pense que c'est un film d'animation qui mérite d'être vu et revu par les plus grands.
Non seulement il mêle l'historico-politique à un épique périple, mais aussi à de la magie, de l'humour et de l'amour. Sans oublier les personnages hauts en couleurs et les chansons désormais mythiques.

Je crois que je n'ai rien à redire. C'est le genre de film qui vous donne envie de changer l'Histoire, tellement on s'attache aux personnages et on n'a pas envie de voir l'inéluctable fin arriver...
J'ai vraiment adoré ce film. Il m'a tenue en haleine tout du long, c'est très intense, très émouvant, et empli de tension, de par l'enjeu qui se cache derrière la mission d'Alan Turing. Ne vous attendez pas à un film de guerre bourré d'action. Celle que vous trouverez dans ce film est toute intellectuelle, c'est une guerre menée par une armée de brillants esprits qui se joue sous nos yeux. L'émotion est très présente, grâce à des flash-backs qui éclairent le présent d'Alan Turing, mais l'humour n'est pas en reste. Le héros, génie égocentrique, légèrement blasé par les simples esprits qui l'entourent, ne lésine pas sur les répliques bien senties, et les réponses de ses interlocuteurs ne sont pas en reste.
Que dire de la prestation de Benedict Cumberbatch? Il est parfait dans son rôle. Avec ce côté génial mais socialement maladroit, cette personnalité à part qui s'éveille doucement au monde et aux relations. Un "détail" m'a profondément marquée aussi: le jeu de Turing jeune, interprété par Alex Lawther, est une reproduction, au niveau des mimiques, des regards, des expressions, de la version adulte. C'est assez impressionnant et cela rend les choses très cohérentes et crédibles. Bref, bien que Benedict Cumberbatch mérite amplement toute notre admiration et tout son succès, il ne faut pas oublier qu'il est entouré d'une excellente équipe, qui rend le film extraordinaire.
Enfin, The Imitation Game est riche d'enseignement, et ce à plusieurs points de vue. D'abord au niveau historique, bien sûr, puisqu'il relate un épisode méconnu de la Deuxième guerre mondiale, mais aussi sur la condition féminine dans les années 40 et, bien sûr, la façon dont les homosexuels étaient traités à l'époque.
En bref, un film très profond porteur d'un message fort, qui n'a pas fini de faire parler de lui -et c'est tout à fait légitime.

Le début du film est un peu lent, mais dans l'ensemble, Avengers est satisfaisant, même vachement bien! Je n'ai pour ainsi dire aucune expérience dans les Marvel, mais j'ai passé un bon moment à le regarder. Surtout grâce aux personnages: entre Loki le sournois que j'adore, Iron Man qui est hilarant et Captain America, le beau nostalgique, je ne savais plus où donner de la tête x)
Le scénario reste assez classique mais permet de regarder un film d'action sans se prendre la tête, ce qui n'est pas plus mal.

Je suis tombée complètement sous le charme de ce film à l'ambiance tellement atypique...
Les décors sont magnifiques et nous donnent la délectable impression d'assister à une pièce de théâtre trépidante, drôle et grave par moments, émouvante et mélancolique par d'autres.
A cela s'ajoute une distribution impeccable, des jeux d'acteurs parfaits et des répliques qui font mouche à chaque fois, pour nous offrir une épopée déjantée et un véritable plaisir à regarder.

Un film vraiment magnifique, que j'ai adoré. Lent, certes, mais empli de poésie. Et malgré l'absence d'action, on ne s'ennuie pas. Qu'il s'agisse de se laisser emporter par la musique enchanteresse, de décortiquer les sentiments et le ressenti des personnages ou de les suivre dans leurs troubles, on ne manque pas de choses à faire.
Les personnages sont géniaux. Adam, le rockeur ténébreux, nostalgique, accroché au passé, magnifique. Eve, la femme énigmatique, moderne, résolue. Ils forment un duo d'enfer. J'ai adoré le contraste entre eux deux, qui se reflète même dans leur physique : Adam est toujours en noir, alors qu'Eve a les cheveux clairs et y accorde ses vêtements. Leur apparence est on ne peut plus en adéquation avec leur caractère.
Tous deux, on les sent au bord du gouffre, fragiles malgré leur force et leur éternité, prêt à s'éteindre à n'importe quel moment.
Comme je l'ai dit, il n'y a pas beaucoup d'action. C'est vrai. Et ce n'était d'ailleurs pas le but recherché. Ce film repose davantage sur l'émotionnel, les sentiments et l'état d'esprit des protagonistes, des spectateurs du monde qui ont leur avis à son sujet et nous l'exposent au fil du film, à mesure que l'on plonge dans leur univers.
La musique est absolument splendide. Les sonorités, très rocks, m'ont séduite. En particulier le morceau composé par Adam, qu'on entend plusieurs fois dans le film. De façon générale, la BO rend très bien l'ambiance du film et aide à y entrer.
Enfin, les performances que nous offrent les acteurs sont phénoménales. Tilda Swinton et Tom Hiddleston n'usurpent pas leur réputation, ils ont un véritable talent et Only Lovers Left Alive en est une preuve de plus.
Je serai intraitable... Tom Hiddleston est vraiment un homme magnifique (merci Adam de te balader sans chemise!) et un acteur extraordinaire.
En bref, ce film m'a séduite et il vaut la peine d'être regardé. A fortiori si vous voulez voir un bon film qui traite des vampires.

Au niveau de la performance de Robert Downey Jr, je n'ai absolument rien à redire. Tony Stark est parfait, fidèle à lui-même, bien qu'il progresse sensiblement sur le plan humain. Iron man est un héros toujours aussi classe et rock'n'roll. Les musiques et chansons employées sont géniales.
J'ai passé un bon moment devant ce deuxième film, mais surtout pour les points positifs susmentionnés. Mais j'ai trouvé le filmun peu plat, avec un schéma plus classique. Découverte de l'ennemi, adaptations techniques qui s'imposent, affrontement. Ca reste un bon film, mais pas le meilleur des Marvel.

Enorme coup de coeur de la filmographie de Richard Armitage que je découvre...
Le scénario est bien ficelé, varié, avec juste assez de suspens et pas mal de rebondissements. Il s'agit certes d'une histoire d'amour, mais on traite également du contexte industriel du XIXème siècle et des relations parfois difficiles entre des classes sociales différentes.
L'atmosphère installée est captivante: dès les premières minutes, on est entraînés avec Margaret dans sa découverte du nord... Et de Thornton.
Les musiques sont magnifiques et contribuent aussi à nous plonger parfaitement dans l'histoire. Les décors et costumes sont également très bien rendus.
L'émotion est au rendez-vous. Personnellement, j'ai bien failli pleurer à plusieurs reprises, de joie comme de peine...
Quant aux acteurs... Je ne peux que saluer la performance de Richard Armitage, qui incarne un John Thorton aux différents visages: tantôt un patron sévère, tantôt un homme maladroit, intimidé, tendre ou au contraire plus assuré et un peu plus entreprenant. Il est parfait. Et excessivement agréable à regarder, soit dit en passant. Daniela Denby-Ashe n'est pas en reste: Margaret parle somme toute peu de ses sentiments et émotions, mais l'actrice parvient à tous les faire passer d'un regard, d'un sourire ou d'une intonation.
En conclusion, le Nord et le Sud nous raconte une merveilleuse histoire portée à l'écran par des acteurs très talentueux.

Une histoire d'amour sur fond de guerre, ça donne un film très triste mais remplit d'espoir et de volonté, qui nous tient en haleine jusqu'à la fin. Il véhicule pas mal d'émotions, et il ne faut surtout pas croire que c'est une romance à l'eau de rose comme il y en a tant d'autres... Jude Law, Nicole Kidman et Renée Zellweger sont impressionnants et parfaits dans leur rôle respectifs.

Angoissant, pour ne pas dire effrayant, j'ai quand même bien aimé ce film!
Il est fidèle au livre dans les grandes lignes, mais il y a évidemment des divergences. D'ailleurs, le film est plus explicite que le livre, à bon entendeur.
Pour moi, l'intérêt principal du film est l'acteur principal. En plus d'être d'une beauté parfaite pour incarner Dorian Gray, Ben Barnes nous livre un belle performance, et un jeu d'acteur qui m'a envoûtée. Son personnage ne vieillit pas, et pourtant, son évolution est visible... C'est difficile à expliquer...
Quoi qu'il en soit, une bonne base si vous voulez aborder l'univers de Dorian Gray, mais le livre reste la meilleure façon de vous y plonger!

Un bon film pour les enfants, Johnny Depp est une fois de plus parfait dans son rôle, à la fois drôle, froid, déjanté et malheureux. L'intrigue laisse un peu à désirer, mais ce n'était pas l'objectif principal d'un long métrage destiné à cette tanche d'âge.

J'ai eu un assez bien de mal à rentrer dans le film: il est filmé d'une façon assez particulière, sans transition entre les flash-back et la réalité, ce qui rend le spectateur un peu confus. L'intrigue est assez lente.
Néanmoins, très belles prestations de la part des acteurs.

Ce film est un de mes préférés, notamment car le personnage principal est incarné par Orlando Bloom. Au delà de son jeu magnifique, Kingdom of Heaven m'a plu car il retrace l'histoire d'un homme en quête de lui-même, que l'on voit évoluer et pourtant rester quelqu'un de bien.
L'ambiance des croisades et l'émotion sont très bien rendues, notamment grâce à la musique, sublime. Les décors valent le détour et les combats sont épiques *q*

Un film magnifique! Les décors sont superbes, les acteurs époustouflants (Jared Leto *q*), les combats épiques, le scénario est émouvant. Je crois qu'il est très fidèle à l'histoire d'Alexandre le Grand, ce qui est un plus.
Il me fait pleurer à chaque fois.

Les mauvaises langues peuvent dire ce qu'elle veulent, c'est un film plein d'émotions, avec de bons acteurs (Leo di Caprio est quand même vachement bien même si certains trouvent qu'il fait trop jeune), une bonne voire très bonne B.O. , de magnifiques décors et bien que je ne m'y connaisse pas, de bons moyens techniques, j'imagine. Même si je ne me revendique pas fan de films romantiques, celui-ci reste un de mes préférés. J'en apprécie énormément l'ambiance et le fait qu'il prenne place dans un contexte historique bien reconstitué.
Je crois que Titanic a amplement mérité toutes les récompenses qu'il a obtenues.

Un film merveilleux qui nous entraîne dans la folie des années 1920. Les décors sont très convaincants et beaux.
On y retrouve un Léonardo di Caprio au sommet de son art: à la fois énigmatique, sublime, glacial, amical, colérique, amoureux, torturé par son passé. Les autres acteurs sont tout aussi talentueux.
Quant au scénario, il est bien ficelé et captivant.
Je reprocherais seulement certaines musiques qui sont trop modernes pour l'époque, mais c'est un défaut qu'on oublie facilement.

Plus sombre que le premier, il est toujours aussi drôle et on retrouve avec plaisir les différents personnages. Les musiques sont toujours aussi époustouflante, de même que les acteurs et les décors.
Une bonne suite même si le premier reste le meilleur.

Une véritable descente aux enfers. L'ambiance du film est glauque, presque macabre. Il nous entraîne dans la folie des addictions et fait passer un important message les concernant. Le moins que l'on puisse dire est qu'il est marquant.
La musique est magnifique et les acteurs, très bons. Ce qui rend le tout encore plus réaliste et prenant.

Un film prenant plein de rivalité qui nous présente Mozart sous différentes facettes: à la fois compositeur de génie et incompris qu'homme volage et qui aime s'amuser. Les décors et les costumes sont très beaux, les acteurs sont doués. Coup de coeur pour l’interprète de Wolgang, qui fait passer à merveille les différents aspects de son personnage.

J'ai beaucoup aimé le film, notamment grâce à l'ambiance un peu spéciale, presque mystique, qu'instaure le personnage principal. On est tenu en haleine jusqu'au bout et tout comme Powell, on finit par être fasciné par Prot.
Je tire mon chapeau à Kevin Spacey qui campe un K-Paxien convaincant, mystérieux et qui fait douter le spectateur jusqu'au dénouement.

Que dire sinon que j'ai adoré? Certes, comme pour tout ce qui concerne l'univers de Tolkien, je ne suis peut-être pas objective, mais je vais essayer de faire une critique pas trop subjective...
Il est bien plus sombre que le premier film, c'est indéniable. Mais on rentre véritablement dans l'action donc c'était inévitable. Et grâce à Bilbon et aux nains, l'ambiance est souvent détendue par une frasque de l'un ou l'autre, ce qui rend le tout supportable. Au passage, les personnages principaux sont toujours aussi attachants, nous font toujours autant de frayeurs (je vais stresser pendant un an, c'est garanti, même si je connais la fin...) et voir Legolas faire des pirouettes est toujours aussi génial 8D
Les décors et les musiques m'ont bluffée, une fois de plus.
Peter Jackson a pris quelques libertés par rapport au livre, mais dans l'ensemble ça passe plus ou moins inaperçu et se fond dans le scénario original. Rien de choquant donc, que les puristes se rassurent!

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Bon, j'avoue ne pas vraiment apprécier Tauriel, personnage ajouté, mais c'est pour une raison tout à fait personnelle: elle s'amourache un peu trop de deux de mes chéris D:

Un super casting pour un film magnifique. Les non-dits éclatent, cinglants, tendres ou comiques. L'atmosphère en devient presque angoissante (ce repas va-t-il finir dans un bain de sang?), effet renforcé par le fait que tout se déroule dans une seule pièce. Une bonne tranche de rire et d'émotions.

J'ai franchement adoré, bien plus que le premier film! L'héroïne est déjà bien plus supportable! L'intrigue m'a aussi énormément plu. Entre soleil, révolte, danse sensuelle et endiablée, héros plus qu'agréable à regarder, il ne pouvait que me plaire.
Bien que la danse soit au centre de l'action, Dirty Dancing va au-delà: il relate la construction d'une relation, dénonce les inégalités sociales et prône la multiculturalité.

Je ne suis pas arrivée au bout du film. Il est très long et très lent, j'ai l'impression que rien ne se passe. Je suis assez déçue puisque La Dolce Vita est considéré comme un classique du cinéma. Il faut admettre que le côté vintage du noir et blanc et Marcello Mastroianni ont un certain charme...

Je m'attendais à un film d'action, et je l'ai eu. Ce à quoi je ne m'attendais pas, c'était que ça allait aussi drôle que prenant et plein de suspens.
J'ai bien aimé, c'était un chouette film qui nous révèle tout le talent de Chris Evans.

J'ai trouvé l'intrigue assez décousue, ça part un peu dans tous les sens. Et ça met du temps avant qu'on ne fasse le lien entre tous les éléments. Pour la fin, j'aurais aimé un peu plus d'explications, je trouve que ça s'est conclu un peu rapidement. Les bagarres sont filmées d'une façon assez étrange, ce qui fait qu'on ne se rend pas trop compte de qui tape sur qui...
Malgré cela, j'ai apprécié. Child 44 est un thriller vraiment haletant, angoissant même, assez morbide et violent, donc dur, mais quand même accessible. Et je pense qu'il est assez fidèle à la situation en URSS de l'époque.
Ajoutons à cela un Tom Hardy excellent et un Gary Oldman toujours aussi talentueux, et un scénario de base franchement intéressant, et on obtient un bon film.

J'ai passé un très bon moment devant ce film! A la fois déjanté et très bien ficelé au niveau de l'intrigue, on ne s'ennuie jamais! Les rebondissements, le suspens et les émotions sont au rendez-vous, de même que les épiques scènes d'action. J'ai adoré le concept d'espions gentlemen, et puis, disons ce qui est, les acteurs sont géniaux!